jueves, 7 de abril de 2016

SOLO ANTE... "THE WALKING DEAD" (temporada 6)

Se bajó el telón de este mosntruo televisivo llamado The Walking Dead, la serie de zombis que lleva años encandilando al personal y que no parece dar signos de debilidad, al menos de momento...

De esta sexta temporada  de TWD podemos decir lo mismo que de otras anteriores: empezó floja, se fue recuperando poco a poco y terminó por todo lo alto, con varios episodios dignos de recordar por mucho tiempo. Varias de cal y varias de arena, pero siempre dentro del habitual buen hacer de los creadores de la serie, que saben qué quieren y cómo lo quieren para mantener fiel al personal. 

Así, tenemos una traca final espectacular, en la que todo lo que parecían certezas para los protagonistas se desmoronan de forma miserable, ante un rival que se muestra superior en número y en crueldad. Rick queda devastado por una realidad que se hace visible ante sus ojos de forma cruel: ni están solos ni son tan poderosos como creían...



Antes de este demoledor desenlace, habíamos asistido a un "in crescendo" de la acción y el dramatismo, con muchos personajes del grupo inicial que están al borde del abismo. También alguna muerte que otra (de rigor) y algunas vueltas de tuerca efectista y un tanto chorras (como la falsa muerte de Glenn antes del pesado parón invernal).

Globalmente le pondría un 7 a esta temporada. No ha sido la mejor de todas, pero los últimos momentos han sido de lo mejor de la serie (con un "continuará" mítico). 

Como quiera que llevamos años acostumbrados a la irregularidad de esta ya mítica cabecera, no es de extrañar que seamos capaces de soportar bastantes momentos de tedio y capítulos de relleno. No es que nos haga gracia, pero es un precio no demasiado caro a pagar si al final acabas por recibir una buena dosis de terror, acción y drama. Es lo que hay y no por ello dejamos de ser fieles seguidores de esta gran ficción moderna que es TWD.




martes, 5 de abril de 2016

SOLO ANTE... "DAREDEVIL" (2ª temporada)

Ya está de vuelta Daredevil, el héroe ciego de La Cocina del Infierno. De la mano de Netflix, 2ª temporada de una de las sensaciones del pasado año y que dejó un gran sabor de boca entre la critica y el público. 

Ya comenté en el blog que DD1 fue una grata sorpresa. Una serie de superheroes bien hecha (por fin), con respeto por el personaje y menos preocupada por las audiencias y más por las historias. Una gran noticia para los fans del género que vuelve con fuerza en 2016, con fuerza y ganas de agradar.



Para empezar hay que hablar de los dos nuevos personajes "protas" los nuevos episodios: Punisher y Elektra. El primero es ya reconocible por sus versiones en el cine, con varias adaptaciones que han sido bastante flojas, en líneas generales. En este caso el actor elegido es todo un acierto y la versión del personaje es bastante cercana al "ideal": un tipo atormentado y enajenado que busca venganza de forma enfermiza. Luego tenemos a Elektra, mítica amante de DD en los tebeos y con un peso en la historia de Matt que ha dado para mucho en el papel impreso y que será complicado igualar en la pequeña pantalla...

Es la "nueva" Elektra la que se aleja un poco más de asesina de los comics, tanto en el aspecto físico como en su aura de misterio y "oscuridad" que destilaba en ellos. Quizás aparece de forma un tanto precipitada y se deja ver demasiado en sus primeras apariciones (eliminando parte del misterio). No es que sea un problema demasiado grande pero... la "heroína" no sale ganando y es, quizás, uno de los puntos flacos de este segundo arco argumental.

La entrada de ambos "invitados" se hace por todo lo alto, con un comienzo de temporada por todo lo alto, dejando un buen número de fiambres por las calles de la ciudad. Sus tramas ocupan la mayor parte de la acción y se entrelazan con los "cabos sueltos" de DD1 y la historia colgada de los tejemanejes de los Ninja y la yakuza, que será, a buen seguro, el "nudo gordiano" de la serie (al menos las pistas que van dejando los guionistas, así lo hacen sospechar.




Hay también algunos fallos de "ritmo" (la inusitada rapidez de la puesta en marcha del juicio a Punisher, por ejemplo) y coordinación en algunas escenas, así como recuperaciones casi milagrosas de los personajes.

Por lo demás, esta 2ª temporada se deja ver muy a gusto, como la primera. La ausencia de Kingping (volverá) se deja notar, pero la serie sigue rayando a un gran nivel, uniendo acción. amoríos, intriga y elemento superheroíco de forma bastante acertada. Buen producto, esperando que vaya creciendo con el paso dos episodios.



lunes, 4 de abril de 2016

SOLO ANTE... "VIKINGS" (4ª Temporada)

La ansiada vuelta de Ragnar y sus vikingos llegó a las pantallas de todo el mundo. Sin demasiadas sorpresas, eso sí: mismas coordenadas y pilares básicos de las temporadas anteriores. Pocos cambios y apuesta por lo seguro: 

El centro de las tramas se centra en un Ragnar ya en decadencia, perseguido por su pasado y los rigores de la edad (que no perdona). Sus ansias de conquista se han calmado, y la perdida de su amigo Athlestan, el monje cristiano al que conociera años atrás, provoca en él un gran sentimiento de culpa. La nostalgia hace mella y sus fantasmas se hacen cada día más patentes.

El rey vikingo no perdona a Floki su traición anterior (matar a su mejor amigo) y los que antes eran grandes aliados se convierten en enemigos jurados, lo que provocará no pocos conflictos entre ambos.  



Por otro lado, Rollo ha abandonado a su pueblo para pasarse al bando inglés, en el que quiere llegar a ser más que la sombra de su hermano. Esto le llevará a enfrentarse a sus antiguos amigos, que vuelven a París en busca de nuevas fortunas y gloria. 

Vikings no engaña a nadie: es una serie para entretener al personal, sin más pretensiones y sin grandes alardes. Sus creadores lo tienen claro y no quieren cambiar nada de lo que ha funcionado, y muy bien, anteriormente. Acción, guiones sencillitos, una producción con posibles, personajes con fuerza... Todo lo necesario para crear un producto asequible para (casi) todos los públicos. 

En mi opinión la serie sigue estando más que bien. Cumple con las espectativas, aunque quizás haya perdido algo de "punch" con el paso del tiempo. Empezó tan bien que era complicado mantener el nivel, pero aún así es una de las mejores producciones del momento. 

Lo dicho, a seguir disfrutando con el bueno de Ragnar y sus guerreros. Sin más comeduras de tarro y sin complejos. 

martes, 29 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "BLACK SAILS" (temporada 3)

Con un titulo como Black Sails uno no puede hacer más que rendirse ante la evidencia: cuando detrás del producto hay ilusión, buenos mimbres (empezando por una historia potente) y trabajo a destajo, sólo puede salir un pepino de serie, con todas las letras y sin paliativos...

Si las dos primeras temporadas ya habían dejado bien el alto el pabellón, la 3ª no le va a la zaga. La guerra Nassau-Imperio ingles empieza a tomar tintes dramáticos, con los bandos cada día más claros y una progresión -tan lógica como bien contada- en la escalada entre los contendientes.

Flint y sus huestes buscan aliados para liberar "su" isla de los ingleses, mientras que el Imperio encuentra el la "niña" Gurthie una inesperada aliado. Las traiciones y "contra-traiciones" y los juegos de poder siguen en todo lo alto, con una sucesión de giros argumentales muy acertados y sorprendentes. 



El pulso argumental y el ritmo de la serie siguen siento brutales. La temporada comienza con una fuerza tremenda, pasando a una calma chica en los capítulos centrales y finalizando por todo lo alto, como suele ser habitual. Más madera para calentar una 4ª entrega que promete ser tremenda. 

Los personajes siguen siendo una de los pilares de BS. Tienen un carisma brutal y consiguen que caigamos rendidos ante ellos de forma irremediable. Sus motivaciones sustentan el espiritu de la historia, estando en el trasfondo de todas las decisiones que toman a lo largo de los diferentes episodios.

Destaca, a ojos vista, el crecimiento de Silver como "contrapartida" de Flint, al que empieza a comer el terreno de forma evidente. Se trata del desarrollo lógico de la historia (no olvidemos que es un "remake" de La Isla del tesoro), no por ello menos interesante e intenso.

La única pega que se le puede poner son los diálogos, que en ocasiones resultan demasiado recargados y discursivos. Todo lo demás forma parte ya de una producción de lujo que ya merece un hueco en el corazón de millones de fans de todo el mundo. 




jueves, 24 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "THE EXPANSE"

Una vez vista la primera temporada de The Expanse, la palabra que define mi impresión sobre la serie es, sin duda, decepción. No es que sea un bodrio, pero podría haber llegado a ser algo bastante más digerible...


La serie no consigue superar los tópicos de los dos géneros que explora: el del cine negro y la ciencia ficción. Por un lado tenemos a un detective "maldito" al uso, con sus "maneras" de tipo duro que siempre acaba apaleado, llegando a convertirse en una caricatura demasiado evidente y sin mucha gracia del estereotipo. Luego se nos presente, de forma paralela, una trama puramente CiFi, que no es que sea demasiado original ni aporte nada nuevo y realmente atractivo. En resumen: más de lo mismo, con muchas de las lacras de producciones del mismo estilo que se han hecho en los últimos años. 

Las tramas apenas superan el aprobado raspado. Se pretende recargar en exceso unos guiones que intentan sorprender, consiguiendo un efecto contraproducente, ya que los sucesivos misterios que se apuntan acaban por perder interés (amén de ser predecibles). El "todo", apenas funciona y conjuga de aquella manera, ofreciendo un producto bastante pobre en todos los sentidos. 

Salvan el percal una producción más decente, con buenos efectos especiales y una ambientación muy elaborada, los puntos fuertes de la serie. 

Una vez más una serie de CiFi se queda en la superficie y en el efectismo, cayendo en los mismos errores de siempre: sobreactuación, falta de personalidad y pretenciosidad mal disimulada. Una lástima. 

miércoles, 23 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "DD Y BATMAN: PARECIDOS RAZONABLES (III y último)"

Siguiendo con el argumento de ayer, las diferencias entre DD y Batman se pueden ver con más claridad si nos fijamos en su interacción con su entorno más cercano "ecarnado" por Gotham y La Cocina del Infierno. Siempre me ha dado la sensación de que el primero es rehén de la urbe mientras que DD es el verdadero dueño y señor de La Cocina del Infierno. Mientras que Batman mantiene una relación de amor/odio con su “territorio de caza”, Daredevil es uno más con su barrio y ni siquiera se plantea la necesidad real de cambiar su esencia (más bien busca mantener el precario equilibrio de la supervivencia en su “hogar”). Me costaría decir que Bruce Wayne “quiere” a Gotham pero si hay algo que está muy claro en la vida de Matt Murdock es su incondicional amor por su barrio y las gentes que viven en él (incluso por lo más bajo del escalafón social).

Batman es temido por todo bicho viviente que habita en Gotham pero, en el fondo, no es un líder natural de su ciudad. La gente recela de él quizás porque él mismo los odia a todos; a los delincuentes y a los demás. Por el contrario, Daredevil forma parte del paisaje urbano y da la sensación de que hasta los maleantes (no todos, claro) sienten cierta admiración por él. Matt es un símbolo para su gente -una especie de Robin Hood- mientras que el murciélago es algo más ajeno a su ciudad, una suerte de contrapoder que busca vencer y no “convencer” a sus “vecinos”.

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La esencia de ambos personajes se puede ver reflejada perfectamente al analizamos cómo actúan en su medio: Matt Murdok no necesita reconciliarse con su barrio (el mundo) porque nunca tuvo un conflicto real con él. Si acaso tuvo una pugna consigo mismo y la ausencia de amor en su vida (aunque la superó con mucha dignidad y valentía). No culpa a la sociedad por la muerte de su padre si no que lo culpa a él mismo por no haber superado sus miedos y haberse dejado llevar hasta convertirse en un guiñapo. Por el contrario Bruce Wayne tenía una vida feliz con unos padres que lo querían y que fueron asesinados a sangre fría por un criminal. Él sí culpa a la sociedad de sus males y por eso quiere transformar Gotham a su imagen y semejanza (algo que le ha llevado a coquetear en numerosas ocasiones con el autoritarismo)… No ha saldado cuentas y su visión del mundo es bastante más “cuadriculada” que la de Matt, que ha asumido mejor su “culpa” y la realidad que lo rodea... En este sentido, y al contrario de lo que pueda parecer, siempre he creído que DD es un personaje bastante más maduro que su compañero de sombras. Otra cosa es que Bruce se haya construido una buena coraza para no afrontar sus miedos y esto le de un apariencia de mayor seguridad y fortaleza.

Un ejemplo de esto -de la forma de enfrentarse a la realidad de ambos personajes- es su actitud frente al amor. Bruce Wayne se aleja del compromiso. No quiere asumir la responsabilidad de tener una pareja. Algunos dirán que es por pura “practicidad” pero yo hablaría más bien de cierta cobardía. Si embargo Matt no réhuye de la búsqueda de la felicidad y la realización de sus sueños. Siempre mira hacia delante. Ha estado siempre abierto al amor a pesar de todos los palos que se ha llevado. Esto habla de la dureza del personaje, se su búsqueda de nuevos retos y su perseverancia frente al aislamiento autoimpuesto del murciélago…

En resumidas cuentas: tras la fachada de debilidad que ha transmitido casi siempre Daredevil (y más después del “trabajito” que hizo con él Frank Miller) se esconde una persona con una fuerza arrolladora que jamás da la espalda a la vida. Por el contrario, Bruce Wayne ha renunciado a vivir realmente y enfrentar sus miedos. Ha iniciado una guerra por cambiar el mundo no porque busque algo mejor si no porque le da miedo enfrentarse a la cruda realidad. Podrá parecer duro despiadado en ocasiones pero no es más que ese niño asustado que quedó roto en un oscuro callejón de la sucia Gotham.

Hemos terminado. Un repaso por dos de los personajes que más me ha atraído desde siempre. No he pretendido hacer juicios de valor si no explorar las personalidades de dos personajes similars pero con matices que los alejan bastante. Tanto DD como Batman me ha parecido siempre grande héroes pero, si tengo que elegir, me quedo con el cuernecitos. ¿Qué opináis vosotros?...

martes, 22 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "DAREDEVIL Y BATMAN: PARECIDOS RAZONABLES (II)"

Daredevil como justiciero urbano y oscuro muy ligado a las calles tiene un antecedente muy claro en el panorama superheorico: Batman. Ambos comparten muchos aspectos en común (origen, aspecto, habilidades, etc.) pero hay una serie de elementos que los hacen decididamente distintos:

Obviando el hecho de que Batman tiene una dimensión como personaje que DD nunca tendrá, los dos mantienen una relación muy distinta con su “profesión” de vigilante. Si analizamos su trayectoria podemos llegar a la conclusión de que si Batman podría asociarse a la fuerza y la convicción, su compañero de fatigas bien podría ser el fiel reflejo de la pura pasión. Hacen básicamente lo mismo pero sus motivaciones y su forma de enfrentarse a su “labor” es bien diferente.

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En el fondo, la distinción entre Batman y Daredevil se centra en las razones por las que hacen lo que hacen. El Caballero Oscuro busca a redención por la muerte de sus padres mientras que Matt no busca tanto eso como su propia autorrealización como persona. Como abogado ya puede hacer justicia (o intentarlo) pero como vigilante anhela encontrar su lugar en el mundo, sentirse autorrealizado y una persona “de verdad” (algo que en su día a día no consigue por su condición de ciego). Bruce Wayne ve su "trabajo" como una dura responsabilidad que lo ahoga y otro lo ve como la única forma de ser libre. Uno mataría por verse liberado de su peso y el otro –el diablo- moriría si le obligaran a “colgar el traje".

Batman recorre las oscuras y sucias calles de Gotham para limpiarlas del mal que se esconde en cada equina. Yo nunca diría que disfruta con lo que hace. Para él se trata de una penitencia, un castigo por sus “pecados” que lo consume poco a poco. Matt también persigue extirpar el mal pero es libre cuando vigila la urbe. Se siente verdaderamente a gusto y en comunión con su entorno cuando salta por las azoteas de los carcomidos edificios de La Cocina del Infierno (su único hogar). Para él la noche y la acción son sinónimo de liberación.  

Esta enorme diferencia –obligación y sacrificio frente a pura vocación- abre entre ambos personajes una brecha casi insalvable. Si bien el concepto básico de los dos héroes es similar (un juego de sombras entre el bien y el mal) Daredevil ha mantenido una relación mucho más “liberal” con la oscuridad. Ha superado sus miedos y complejos con mayor facilidad, mientras que Bruce Wayne parece haberse quedado estancando en su niñez, incapaz de vencer el shock que la causó la muerte se sus progenitores. Dos personajes parecidos pero no iguales.

lunes, 21 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "DD Y BATMAN: PARECIDOS RAZONABLES (I)"

Hoy os dejo con una serie de post que hice para un blog de comics que tuve hace unos años. Me parece interesante para conocer al personaje de Daredevil, uno de mis favoritos y que tiene una trayectoria en el papel impreso bastante curiosa y muy similar, en bastantes sentidos a Batman. Espero que os guste...

Daredevil pasa por ser uno de los superhéroes más extraños de la historia de este género. Es un personaje con muchos matices cuya trayectoria es también sumamente particular. Dejando de lado un origen bastante “convencional” y unos poderes no demasiado cool (por decir algo), El Hombre sin Miedoha sido siempre muy distinto a los demás:

Los, digamos poco espectaculares, dones de Matt y su ceguera (¿un superhéroes discapacitado?) lo convierten en un personaje especial y contradictorio. Si la imagen del resto de héroes que pueblanMarvel es poco más o menos que la de semidioses, DD ha sido siempre una suerte de “hermano pequeño” al que proteger. Esa sensación de fragilidad tantas veces explotada, hace de él uno de los superhéroes más humanos jamás creado y puede que esa haya sido la razón de la simpatía –y empatía- que despierta entre los fans.

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La vitalidad que transmite es otra baza importante. A lo largo de su vida, Matt ha sufrido todo tipo de contratiempos y tragedias. Su trayectoria es un compendio de dramas y de pérdidas que lo han llevado al borde de la locura en innumerables ocasiones. Pero siempre ha salido adelante con fuerzas renovadas y con más bríos que nunca. Jamás se ha dado por vencido. Nunca ha caído en los abismos de la depresión ni le ha dado por tomar el camino fácil, como sí ha ocurrido con otros de sus compañeros de "profesión". Esta capacidad de superación es otro aspecto que lo acerca al común de los mortales y lo hace más humano aún.

A todo esto podemos añadir una vida editorial bastante ecléctica asociada a autores muy importantes pero algo ¿minoritarios? como Wally WoodMíchael Golden,  (el “padre” gráfico del personaje), Ann NocentiFrank MillerJhon Romita Jr., Kurt KeselCary Nord, etc. que hicieron etapas muy destacables en la colección del cuernecitos pero siempre dentro de un “marco” algo marginal y naif. Todo esto ha definido a DD como un outsider que apenas se relaciona con el resto de personajes de La Casa de las ideas.

DD es para mí uno de los superhéroes más ricos y sugerentes de toda la historia del género. Un personaje popular y mediático pero distinto a los demás. Un héroe que, si bien tiene ciertos elementos en común con otros iconos del medio como Batman, es muy especial en todos los sentidos.

lunes, 14 de marzo de 2016

SOLO ANTE... "THE LAST PANTHERS"

Pocos episodios de la historia reciente de Europa son tan sórdidos como la Guerra de los Balcanes: Este conflicto supuso un fuerte varapalo a la credibilidad del mundo Occidental a la hora de resolver los problemas del viejo continente, además de poner de manifiesto lo terrible que puede llegar a ser el ser humano cuando está guiado por el odio religioso y el nacionalismo extremista más irracional...

The Last Panthers se adentra en esa terrible confrontación para mostrar, sin ningún tipo de filtros, una visión cruda del mismo y de sus consecuencias en la actualidad. Lo hace a través de las vida de unos personajes cuya vida quedara marcada, de una u otra forma, por la guerra y la posguerra (que aún sigue haciendo estragos). 

Al mismo tiempo, la serie explora los recovecos del submundo criminal europeo, con especial énfasis en Francia, país en el que se desarrolla gran parte de la acción. En ese país se centran parte de las andanzas de los "Panthers", un grupo de ladrones de diamantes que son parte de uno de los últimos resquicios de la Guerra de los Bálcanes: los Tigres de Arkam, grupo paramilitar  serbio que cometió terribles crímenes contra sus enemigos. 

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Esta producción internacional merece muy mucho la pena. No sólo por la impecable producción, si no por el excelente reparto, las tramas y, sobre todo, una oscura atmósfera que atrapa y nos lleva a explorar los rincones más oscuros del ser humano. Una muy buena apuesta. 

SÓLO ANTE... NUEVO TRAILER DE "PENNY DREADFULL"

Aquí os dejo un nuevo trailer de una de una de las series de cabercera del blog: Penny Dreadfull.


La cosa promete bastante, la verdad... :)