domingo, 29 de abril de 2018

SOLO ANTE... EL FRACASO DE DC vs EL ÉXITO DE MARVEL EN EL CINE (I)

Marvel y DC son las dos grandes editoriales de cómics de superhéroes del mundo. Dos monstruos comerciales que mantienen un duelo de "prestigio" desde hace décadas. Ese enfrentamiento se ha trasladado en nuestros días a la gran pantalla, en la que se ha dado un resultado incuestionable: Marvel ha arrasado a su competidora sin ningún atisbo de duda. 

Pero hay que ir primero al pasado para entender un poco el presente: las primeras grandes películas de superhéroes que triunfaron en taquilla fueron, sin lugar a dudas, Superman y Batman. La primera en los 70 y la segunda (la famosa versión de Tim Burton) en los años 90  dieron una ventaja importante a DC frente a "enemiga" editorial. Los dos personajes, los iconos de la casa, otorgaron a su empresa una victoria incial cuando el cine de "supers" estaba aún en pañales. Sin embargo eran otros tiempos y ese pequeño-gran triunfo no duró demasiado.



Hasta los años 2000 Marvel no había apostado realmente por superproducciones de Hollywood con sus personajes emblemáticos, pero todo cambiaría con el inicio del nuevo milenio, momento en que se produce una verdadera revolución en La Casa de las Ideas.

Fueron las sagas Iron Man y X Men las que, con su enorme éxito, llevaron a Marvel a otra dimensión. Las películas dieron un empuje definitivo a la empresa, que inició un dominio casi definitivo en el panorama cinematográfico de los cómics de superhéroes, dominio que dura hasta nuestros días. 

Iron Man fue todo un acierto que ha marcado de forma decisiva todas las demás películas del "Universo Vengadores". Podemos decir que es el verdadero inicio de la gran saga de películas perfectamente "diseñadas" por la franquicia del cine Marvel. Una macro-saga de casi 20 pelis interconectadas entre sí con una envidiable coherencia interna (con sus peros, por supuesto).

Los 3 filmes del Hombre de Hierro son de lo mejorcito que se ha hecho en materia de superhombres en el cine. No sólo es su espectacularidad, si no otros elementos que fueron y son diferenciales: el sentido del humor (básico) y su excelente equilibrio entre los cómics y la "modernidad" del cine. Es decir, consiguieron encontrar el punto intermedio casi perfecto entre las mallas de colorines de los tebeos y el realismo que hiciera llegar a los personajes a la gente de la calle, a los no-fans del papel impreso. 

sábado, 28 de abril de 2018

SOLO ANTE... "LA PESTE" (temporada 1)

Hoy vamos con una serie española que me ha sorprendido bastante. Se trata de La Peste, una producción muy ambiciosa de Movistar+:

Trama:

Mateo Nuñez vuelve a Sevilla después de haber huido de la ciudad perseguido por la Santa Inquisición. Su retorno se debe a la promesa que hiciera a un buen amigo y relacionada con el hijo bastardo de este último... La misión es "salvar" al muchacho de un futuro funesto en un lugar que pronto se convertirá en el infierno en la tierra...

Valoración

La primera gran virtud de esta serie es su ambiciosa producción. La Peste no escatima en recursos para ofrecer una visión de la España del siglo XVI. Pero no una visión "remozada" o idílica de la época, si no un "reflejo" que intenta ser realista y mostrar las cosas tal y como eran (o debieron ser). Esto es: un momento histórico en el que la vida humana valía bien poco y dominado en gran medida por el oscurantismo, la codicia, la venganza, etc. Una sociedad radicalmente distinta de esta en la que vivimos. 

En el contexto de una Sevilla convertida en el centro del comercio europeo se nos ofrece una "panorámica" muy densa y rica en detalles, en la que se nota un gran interés y esfuerzo por transmitir al espectador el "sabor" de la época y de la ciudad (el bullicio, la diversidad, la diferencia de clases, etc.). En eso, en la ambientación, la producción se lleva un sobresaliente. 

Pero no sólo es es eso, además La Peste ofrece una historia interesante y unos personajes con trasfondo. La trama detectivesca en torno a un asesino en serie funciona, manteniendo el interés en todo momento. Los protagonistas, por su parte, forman un buen conjunto de tipos y tipas dispares, en los que predominan los pasados atormentados y los oscuros secretos.

Por ponerle alguna pega a la primera temporada, yo hubiera metido algo más de acción en los episodios centrales, que resultan algo tediosos (no mucho), aunque es un detalle que no disminuye los méritos de este buen producto.

Resumiendo, una producción española diferente y con muchos atractivos. Una recreación detallada y oscura de un periodo ídem con una historia entretenida detrás y personajes sólidos. Buen ejemplo de lo que se debe hacer en el futuro para hablar de series cómicas del estilo que se han llevado por estos lares durante demasiados años.





jueves, 26 de abril de 2018

SOLO ANTE... ¿QUÉ HABÉIS HECHO CON "THE WALKING DEAD"?...

Tengo que reconocer que sigo The Walking Dead por inercia. Porque hay series que uno ve para pasar un rato sin más finalidad que la de evadirse y relajarse. Pero una cosa es eso y otra es perder el tiempo con algo que no se sabe qué es y si sirve ya para algo. Vamos al lío: 

Esta 8ª temporada es, muy posiblemente, la más floja de todas. La más mediocre en muchos sentidos, algo que ahonda aún más en el mal que perseguía a este producto desde hace tiempo: la pérdida constante de rumbo y de calidad (un hecho que ha sido gradual y que se ha dejado notar cada vez con mayor fuerza). Todo en aras de seguir exprimiendo la gallina de los huevos de oro hasta el infinito y más allá.

Porque esta tanda de episodios es muy complicada de defender. Las tramas, en su inmensa mayoría, son un despropósito importante. Hay alguna que se salva pero casi todas son una sucesión de idas y venidas con giros cogidos con alfileres (por decir algo) y situaciones que llegan a ser surrealistas, casi cómicas (algo que habla muy mal de una serie que pretende dar miedo o inquietar al personal.) Muchos momentos muestran dejadez en los guiones, como una desgana por parte de los escritores a la hora de fabricar las diferentes líneas argumentales que marcan el devenir de la historia. 

Lo que al inicio de la serie era emoción, suspense, terror, etc. se ha transformado en casquería, aburrimiento y sensación de cansancio por todas partes. Una sucesión de situaciones que apenas conectan entre sí y de personajes aburridos y gastados. Complicado salvar algo en esta tesitura...


El problema de The Walking es que hace muchos capitulos que perdió el Norte. Desde la aparición de Negan (un personaje que es demasiado exagerado y sobre-actuado en el que se pusieron demasiadas esperanzas) y los "Salvadores" el interés ha ido cayendo en picado. Se ha alargado demasiado la "guerra" entre los bandos y la serie ha derivado en una suerte de "peli de guerra" (casi del Equipo A), con demasiados tiros y ruido que historia que contar. 

Son muchos frentes para abordar y lo haré otro día con más atención, pero o mucho cambian las cosas o a Rick y Cía les quedan un corte de pelo en mi "serieteca". Una lástima pero se lo han ganado a pulso. 


domingo, 8 de abril de 2018

SOLO ANTE... "THE TERROR"

Qué pinta tiene esta serie y qué primer episodio de presentación... The Therror va a ser una de las sensaciones de este inicio del año, tiempo al tiempo...

Trama:

Los barcos de la armada británica Erebus y Terror son enviados al helado Norte de los EEUU en busca del llamado Paso del Noroeste, un camino que una el Océano Atlántico y el Pacífico. La misión es arriesgada, ya que se adentra en territorio helado en el que el invierno es de una crudeza terrible. 

Muy pronto comienzan los problemas y ambas naves se sometidas a los rigores del frío, situación que se agravará con la presencia de una extraña criatura que busca "venganza" por una afrenta cometida por los exploradores...

Valoración

The Terror es una serie de clara vocación aventurera, aderezada con una pizca de terror sobrenatural. Sus creadores no han escatimado en medios para ofrecer un espectáculo a la altura de las mejores producciones del mundo del cine, algo que se deja notar desde el minuto 1.

La temática no es habitual en las series de TV. El género de terror ha dado algún título al medio pero más bien han sido contados los que han tenido algo de recorrido, siendo esta una aproximación una "especial", al menos en lo que a la pequeña pantalla se refiere.

El primer episodio ya muestras un despliegue de medios abrumador. La presentación de la historia deje unas sensaciones inmejorables en todos los sentidos: reparto, ambientación, medios, etc. Es una declaración total de intenciones, con un producto que brilla con luz propia.

Las entregas iniciales dejan sin aliento. Son todo un pulso sin apenas descanso en los que no sobra nada y durante los cuales la historia avanza sin descanso. Eso no implica que no se explore en la personalidad de los protagonistas, un grupo de hombres muy dispar y entre los que destaca el capitán Francis Cozier (la voz de la conciencia de la expedición).

Una de las grandes virtudes de la serie es su capacidad para sumergirnos en una atmósfera muy densa oscura y claustrofóbica. En ella nos vemos sometidos a una creciente sensación de angustia, acompañando a unos personajes que se sumergen, poco a poco, en una pesadilla...

Es dificil que The Terror pase desapercibida o que no llegue a gustar al público afín a las series de TV. Es una producción grande y ambiciosa, con todos los elementos para ser una de las sensaciones de la temporada. 




lunes, 26 de marzo de 2018

SOLO ANTE... "THE LOOMING TOWER" (MINISERIE)

Hoy os traigo una nueva miniserie de postín: The Looming Tower, una producción que tiene una pinta excelente: 

Trama

A finales de los años 90 Bin Laden era el enemigo publico número 1 del gobierno de los EEUU. Ex aliado de ese país, su cambio de bando hace sea el objetivo primordial de los servicios de inteligencia yanquis, algo que se hace más evidente tras el atentado de Kenia del año 1998. El peligro es obvio pero las diferencias y choques entre la CIA y el FBI dificultan la detención de un enemigo que cada día que pasa es más peligroso...



Valoración

La primero que llama la atención de esta miniserie es su gran reparto, plagado de caras muy conocidas. Entre ellas destaca el enorme Jeff Daniels, que deja patente, una vez más, que es un actor de altos vueltos. En esta ocasión da vida a un jefazo del FBI, un tipo seductor y algo vividor que mantiene un pulso con los "poderes fácticos" y rivales varios del gobierno USA para lograr su objetivo (que no es otro que detener a Bin Laden). 

Además de las otras caras conocidas (Alec Baldwin y Michael Stuhlbarg , por ejemplo), The Looming Toower combina perfectamente la acción con la reflexión: por un lado cuenta una historia de espías con un pulso admirable y por es capaz de lanzar un mensaje que va un poco más allá del mero panfleto pro-yanqui (algo que es muy de agradecer). 

En la miniserie no se nos presenta a los árabes como malvados terroristas sin alma, si no que se busca una visión más objetiva del "contexto", aunque siempre poniendo el acento en la historia (algo que ya vimos en Waco, por poner un ejemplo). Eso enriquece un relato que, además de entretener un montón, nos adentra en un mundo complejo y lleno de claroscuros en el que los "buenos" no son tan buenos, ni los "malos" tan malos...

El resultado final es una miniserie impecable en todos los sentidos. Ambientación, ritmo, trabajo de interpretación, etc. Un conjunto de ingredientes que conforman un producto de alta calidad, muy en la línea de otras "minis" que se están estrenando en los últimos años y que superan la media de calidad. 



jueves, 22 de marzo de 2018

SOLO ANTE... "FARIÑA" (primeros episodios)

Sin ser muy fan de las series españolas (sin generalizar), tengo que decir que Fariña me ha sorprendido bastante: 

Fariña se sube al carro de la moda del que podríamos llamar al "género narco", muy pujante en estos tiempos (aunque el fenómeno no es nuevo). El éxito de Narcos ha propiciado que proliferen las producciones que "imitan" su temática y estilo, siendo esta de la que hablamos una de ellas. La clave es si estamos ante una mera copia a la española o es algo más...

Uno de los atractivos de este título es su afán por mostrar con fidelidad una época bastante compleja de la Historia de nuestro país: los años 80. Se trata una década que ha vuelto con fuerza por diferentes razones, aprovechando un elemento nostalgia que nunca parece perder fuerza. En ese sentido, el azote de la droga (concretamente de la heroína) fue un fenómeno característico de aquellos tiempos, quedando grabado a sangre y fuego en la conciencia colectiva del país. 

La España de Fariña era absolutamente diferente a la actual. El contraste es brutal, por lo que la forma de hacer las cosas -el Estado de cosas en general- "suena" a estar en otro planeta. En esas, Fariña se adentra en un los recovecos más oscuros del mundo del narcotráfico y la política, que en aquel momento tenían unos lazos más que peligrosos. 

Pero además de ser el reflejo de un pasado que aun queda muy cercano, esta serie tiene ingredientes que la hacen bastante entretenida y digna de ver: un buen reparto (con alguna cara conocida pero sin estrellas de relumbrón), una notable recreación de la época, proliferación de escenas en exteriores, buenas escenas de acción, etc. y como telón de fondo esa gran desconocida que es Galicia, una tierra ancestral y bella como pocas. 

Más allá de lo anterior, que ya es mucho, la gran cualidad de esta producción es que no aspira a ser una nueva Narcos ni hace gala de una pretensiones superiores. Se trata de revivir una etapa de España de forma realista y entretenida, apostando por la historia en sí y sin adornos innecesarios. 

Obviamente Sito Miñanco no es Pablo Escobar, algo que los creadores de la serie saben perfectamente. No se puede comparar a ambos personajes, pero, en su media, ambos fueron la consecuencia de una época, de un momento en el que las cosas no eran como son ahora y en el que la pobreza llevaba a muchas personas a buscarse la vida como podían. Eso llevó a muchos chavales de barrio, a pobres diablos, a alcanzar cotas de poder que hoy en día son inconcedibles. 

Por todo lo anterior, Fariña es una serie a tener en cuenta. Está bien hecha, es fresca y tiene personalidad. De momento se han estrenado 3 episodios y es de esperar 

lunes, 19 de marzo de 2018

SOLO ANTE... "INTRO" DE LA SERIE "FARIÑA".


Os dejo con la Intro de la serie "Fariña", una producción que tiene pinta de ser una de las sorpresas del año. Además, tiene un "fondo" musical más que guapo, con grupos de los 80 y 90 del panorama rock galego que sonaron bastante en su día y que muchos recordamos con cariño. 



SOLO ANTE... "GORRIÓN ROJO"

Hoy toca cine, con la una de las películas del momento, Gorrión Rojo:

Trama:

Dominika Egorova es una joven bailarina de la compañía más famosa de Rusia. Su trabajo es la pasión de su vida, compaginando su exigente profesión con el cuidado de su madre, que sufre una grave enfermedad degenerativa. Cuando todo parece ir viento en popa, la vida de la muchacha dará un giro inesperado que le llevará a entrar en el peligroso y oscuro mundo del espionaje internacional. 



Valoración

Jennifer Lawrence es una de las actrices más top del momento y Gorrión Rojo es una película hecha a su justa medida, con todo lo que eso conlleva. El foco se centra en la actriz en todo su esplendor y en sus múltiples facetas, toda ellas brillantes (todo hay que decirlo). El problema es que quizás eso merma en algo al resto del film.

Tras el deslumbrante trabajo de la protagonista se "esconde" una trama de espías relativamente bien llevada, en la que abundan las idas y venidas y los recovecos oscuros. La historia es bastante fiel al género, con bastante suspense, giros argumentales que funcionan y alguna que otra sorpresa controlada. Todo contado con bastante sobriedad y elegancia. 

Lo más flojo de la peli es su excesiva duración, ya que le sobran unos 20 minutos de paja que no aportan nada (la parte del entrenamiento de la espía, que es bastante aburrida, a la par que increíble y tendenciosa). El final es algo tramposo, en la línea de muchas producciones del estilo. No es que sea malo, pero es efectista y un algo complaciente con el gran público. 

El grupo de secundarios es muy potente, destacando el gran Jeremy Irons y la pujante "nueva cara" de Hollywood, Joel Edgerton, que da una digna réplica a la protagonista total del film. Un muy buen acompañamiento para "la Lawrence". 

Gorrión Rojo es, en suma, un buen film de espías. Tiene ingredientes para entretener durante un buen rato: un buen reparto y una historia resultona que no obliga a grandes esfuerzo intelectuales. Una película interesante.


miércoles, 14 de marzo de 2018

SÓLO ANTE... "WACO" (MINISERIE)

Vamos que lo traigo fresco. Hoy toca hablar de Waco, una miniserie que narra una de las tragedias más mediáticas de la Historia de los EEUU:

Trama:

David Koresh es el líder de una secta llamada los "davidianos", un grupo religioso que vive al margen de la sociedad en un rancho de la población de Waco, en Texas. Forman una comunidad muy unida que ha renunciado a los "lujos" de la vida moderna, viviendo de forma espartana y sin apenas contacto con su entorno. Su tiempo lo dedican al estudio de la biblia y a la captación de nuevos miembros que se unan a la "causa".

Sin embargo, la existencia de la comunidad se verá alterada cuando las autoridades se fijan en Koresh y su grupo de adeptos, acusados de prácticas de abuso de menores y acumular un arsenal de armas con dudosas intenciones...



Valoración:

Esta miniserie sigue la estela de otras muchas que "revisan" diferentes episodios de la historia criminal reciente de los EE.UU., manteniendo cierto equilibrio entre realidad y ficción y apostando por un producto de calidad en el que los detalles están muy cuidados.

En apartado actoral destaca, sin duda, Michael Shannon, que hace un gran trabajo (en su línea habitual). Alejado de sus papeles más histriónicos, el actor da vida a un negociador del FBI que intenta, por todos los medios, evitar una tragedia. En el otro lado del "ring" está Taylor Kitch, que interpreta a Koresh, un personaje bastante particular y con una personalidad arrolladora que llegará al limite para salvar su particular "paraíso" en la tierra.

Waco no se centra en aspectos escabrosos que dieron lugar al "mito" (abusos sexuales, emocionales, etc.) y apuesta más en el aspecto policial del pulso entre los davidianos y las fuerzas de seguridad. El debate presente en el trasfondo de la historia no es otro que la incipiente militarización de las fuerzas policiales de los EEUU (y el uso y abuso de las armas de fuego en general) y las libertades individuales y colectivas. En este sentido tenemos un claro enfrentamiento entre los defensores del diálogo como forma de resolver los conflictos y los que abogan por el uso de la "violencia" (en todas sus formas) para arreglar el mundo. Un debate eterno y que está más vivo que nunca en la sociedad americana.

Los 6 episodios se pueden ver perfectamente de una sentada, sin temor a aburrirse. Apenas contienen "paja" y van al grano en todo momento. En ese sentido hay un afán claro por centrarse en los aspectos más "relevantes" y en los personajes y sus motivaciones, evitando alargar innecesariamente la narración.

Estamos, pues, ante una "mini" muy entretenida que se ve de un tirón. Hay algunos aspectos que podrían haber dado más juego (el pasado de Koresh y su personalidad), pero en líneas generales estamos ante un producto de mucha enjundia que, además de entretener, invita a reflexionar sobre lo humano y lo divino, además de la complejidad de la que hacemos gala los seres humanos.



lunes, 12 de marzo de 2018

SOLO ANTE... "LA FORMA DEL AGUA" (Guillerno Del Toro)

Vamos hoy con una reseña de la peli que ha triunfado en los Oscar, que no es otra que La forma del Agua, del gran Guillermo Del Toro:

Trama

Eliza Esposito es una joven que trabaja en una base "secreta" del gobierno de los USA. Es una chica muda de origen humilde (y misterioso) que se gana la vida como limpiadora y que tiene una relación de gran amistad con su vecino, un hombre soltero de avanzada edad que se dedica -sin mucho éxito- al mundo de la ilustración publicitaria. 

La muchacha verá como su vida da un giro de 180º cuando un extraño ser es llevado a la base militar. Se trata de una criatura traída de muy lejos y que posee una extraordinarias habilidades curativas que interesan -y mucho- al gobierno norteamericano...

Valoración

Cuando uno va a ver una película con tan buena acogida como la que ha tenido esta, suele generarse unas expectativas muy altas. Espera ver algo especial, algo distinto y que le sorprenda. Si no es así, sólo se puede hablar de decepción o fiasco, que es lo que yo sentí - al menos en parte- tras visionar el film. 

Vaya por delante que La Forma del Agua cumple con creces con las fórmulas que hacen que una peli funcione: factura impecable, buenos actores, historia conmovedora y muy bien narrada, etc. (dejando de lado el "toque Del Toro", marca de la casa). Todo esto está presente en esta producción, pero hay elementos que fallan y hacen que el nivel baje de forma considerable:

El primer contacto entre la chica y la "bestia" me parece frío, poco contundente. Su historia de amor tampoco me llegó a convencer, siendo la parte esencial de la peli. No encontré complicidad, conexión real... Sólo en la parte final del film me sentí "identificado" con la relación, o al menos me la creí más (pero no lo suficiente como para salvar todo lo anterior).

Hay aspectos de la trama que se me antojan demasiado inocentes o poco consistentes. A saber; la facilidad con la que la chica puede acceder a la bestia (un ser que es, a todas luces, un peligro en potencia, además de un secreto de estado), el increíble plan de escape, la "inutilidad" de los militares, etc. Todos elementos que se pueden dejar pasar en aras del buen término del "cuento" pero que quizás se pudieran haber pulido un poco más.

He visto en las redes bastantes "parecidos razonables" del filme con otras producciones (Splash es una de las más evidentes) y es obvio que estas similitudes son algo más que casuales. Nadie puede dudar de lo que es Del Toro como director, pero en este caso es posible que haya pecado de cierta dejadez a la hora de elaborar una historia más profunda. Los lugares comunes son excesivos y las excelentes interpretaciones, etc. no consiguen eliminar la ausencia de un trasfondo más elaborado. Sin ellos, la película pasa a ser un producto bastante superfluo y condescendiente.


La peli tiene humor y ternura, ingredientes repartidos con buen gusto. El reparto es excepcional, contando con unos secundarios de autentico lujo, como son Michael Shannon (maravillo, como siempre), Micheal Stulhbarg, Octavia Spencer y Richard Jenkins. Un plantel excelente que suple, en parte, las carencias ya mencionadas.  

En resumen: La Forma del Agua me ha parecido una buena película del género fantástico, un bonito cuento "moderno" con momentos entrañables y buenos actores. Sin embargo, es una de las pelis menos impactantes y originales de Guillermo del Toro, muy alejada de otros de sus míticos trabajos. Una película correcta, muy entretenida y con momentos divertidos y entrañables pero muy lejos de la excelencia.