lunes, 16 de septiembre de 2019

SOLO ANTE... "NOCHE Y DÍA" (SERIE DE AMAZON)

Es complicado encontrar series diferentes en el panorama actual. Hablo de series que se salgan de la norma o que ofrezcan algo diferente a lo que ya ofrecen decenas de productos que inundan el mercado. Por eso es agradable ver que aún existen reductos de originalidad y calidad como es el caso de Noche y día

Noche y día cuenta las vivencias de un grupo de médicos forenses y policías en su trabajo diario. Se trata de un equipo bastante heterogéneo de personas cuyas vidas se entrelazan en el día a día y que tienen inquietudes bastante mundanas. Sin embargo, tras la fachada de la "normalidad" se esconden secretos y mentiras, aspectos que van tiñendo de negro la realidad de todos ellos. 

Las cosas empeorarán cuando un asesino en serie entre en escena. Sus crímenes removerán aún más los cimientos de las relaciones personales de los protagonistas y les obligará sacar lo mejor (y peor) de todos ellos y ellas. 

Valoración

Entre tanta serie de policías al uso es complicado dar con algo que llame realmente la atención. Noche y día destaca de entre tanta copia por varios aspectos: 

Los personajes y relaciones sociales. Pocas veces una serie de TV ha tratado con tanto realismo y acierto a sus personajes protagonistas. En este sentido asistimos a una recreación de personalidades complejas y con muchas dobleces, personas "normales" (como todos nosotros y nosotras) que tras su imagen de perfección y éxito mantienen dobles (y triples) vidas. 

Se habla mucho y bien de la falsedad de las convenciones sociales y lo frágil de la imagen que proyectamos todos y todas al exterior (el juego social de las apariencias). Todo ello retratado sin estridencias y con una credibilidad pasmosa, dando una imagen extremadamente cruda del tipo de sociedad que estamos creando en este mundo llamado "civilizado".



El escenario que presenta la serie es bastante lúgubre y deprimente, aunque es capaz de huir del tremendismo y sensacionalismo para tratar nuestras miserias humanas con mucha naturalidad. Todos los protagonistas arrastran traumas y lacras varias, aunque la serie huye en todo momento de apelar a la lágrima fácil y barata. Todo lo contrario. 

El trabajo actoral es espectacular. Los actores y actrices están de 10 y son capaces de atraer la mirada desde el minuto 1. Chapeau

Las tramas policíacas quedan siempre en un segundo plano, siendo una excusa para poner en escena a los personajes protagonistas. La historia del asesino en serie bastante tópica y sirve de hilo conductor para que podamos asomarnos a las vidas del equipo de investigación, aunque el propio asesino sea uno "más" de los personajes cuya vida es expuesta (y puede que no sea el peor de todos y todas). 

Estamos ante una gran serie. Un producto de esos "pequeñitos" pero que deja un sabor de boca muy bueno. Una muestra de que se pueden hacer series "distintas" con los mismos ingredientes de siempre pero cuidando aspectos concretos que marcan la diferencia. Muy buen producto.


miércoles, 11 de septiembre de 2019

SOLO ANTE... "THE BOYS" (ANÁLISIS DE LA 1ª TEMPORADA)

Hoy toca hacer balance de la primera temporada de The Boys, esta particular serie de superhéroes que busca hacer una "revisión" del género: 

Trama

The Boys es un grupo muy particular de personajes que tiene como objetivo acabar con el famoso grupo de superseres conocido como Los 7. Para ello reclutan a un joven cuya novia muere a manos de uno de los héroes, en un suceso que se vende como un trágico "accidente". El chico no se cree la versión oficial sobre el fallecimiento de su novia y comienza su particular operación de venganza contra los que considera los culpables de su desgracia.

Al poco de comenzar su misión, el muchacho se topará con El Carnicero, un extraño personaje que odia a los superhéroes con todas sus fuerzas. Se trata de un tipo atormentado y con un pasado oscuro que quiera destruir la credibilidad de Los 7 a toda costa, usando todos los medios que tenga a su alcance...

Valoración

The Boys es una serie que abarca una amplia variedad de temáticas: política, corrupción, la responsabilidad del poder, terrorismo, etc. Todas pueden dar mucho de sí, siempre y cuando se aborden con inteligencia.

Tengo que empezar diciendo que no soy un gran fan de Garth Ennis, el guionista de los tebeos en los que se basa la serie. Se trata de un escritor con fama de "bestia" cuyas obras muchas veces se quedan en meras "macarradas" sin demasiada profundidad. Su humor es excesivo y su critica a los superhéroes puede divertir pero no explota argumentos que puedan ir más allá y hacer pensar y/o reflexionar. 

En esta serie tenemos muchos momentos de humor negro y excesivo, algo muy típico de la obra  original de Ennis. El peligro es que el humor negro y los excesos eclipsen los elementos que podrían elevar el nivel de la serie, algo que no llega a pasar -del todo- en la primera temporada.

Si dividimos The Boys en apartados podríamos hablar de estos:

Superhéroes: en este sentido la serie acierta a la hora de retratar una sociedad con este personajes presentes en la vida diaria, algo que, a priori, es bastante complicado. El mundo superheorico presentado es creíble y "realista", punto que ayuda a dar credibilidad a la historia.

Humor: sin pasarse de frenada el humor es fresco y no desentona con el resto. Hay algunas escenas memorables y algunos de los personajes son sencillamente hilarantes (aunque a mi el Carnicero, por ejemplo, no llega a convencerme).


Tramas políticas: el conflicto con el gobierno por la inclusión de los supers en el ejercito es lo más interesante de la serie en sí, además del misterio del origen de los seres con poderes. Este tema es tratado con bastante acierto, presentando a la empresa que controla a los supers como el verdadero poder en la sombra cuyo objetivo es hacerse con el poder político. Quizás falta ahondar un poco más en este pilar de la serie, dejando de lodo otros que no aportan demasiado o a los que se dedica demasiado tiempo (como la vida y obra de A-Train, entre otras).

La parte en la que se descubre que se están inyectando a niños en hospitales (como si tal cosa) es algo absurda. Además resulta un poco increíble la facilidad con la que The Boys acceden a lugares que supuestamente son ultra secretos y deberían estar muy protegidos.

Tramas personales: la historia de amor entre el protagonista entre Hugie y Annie es un rollo, así como la del pasado del Carnicero. Sí me gusta más tanto el tratamiento que se da al Patriota y a Profundo, siendo el primero el gran prota de esta primera temporada (gran personaje del que hablaré en otro post).

Resumen: la primera temporada termina con muchos cabos sueltos (lógico) y dejando el pabellón bastante alto, siendo un buen aperitivo de lo que estaría por llegar. Temporada muy recomendable y con momentos brillantes en la que el peligro es que se deje de lado el "meollo" de la cuestión y se centre todo en los fuegos de artificio. 

Esperemos que los creadores de la serie busquen hacer una historia consistente y se centre en aspectos más complejos, porque ahí es donde podremos ver un producto diferente. De momento, la cosa promete bastante. 

lunes, 9 de septiembre de 2019

SOLO ANTE... EXTRACTOS DE UNA ENTREVISTA AL GRAN HOWARD CHAYKIN (algunos entresijos del mundo del cómic.)

Hace unas semanas os hablaba sobre Stan Lee y Jack Kirby. Hoy os dejo una entrevista con el siempre polémico Howard Chaykin, un tipo que no deja indiferente a nadie y que habla sin tapujos de tebeos de supers. Verdades (algunas) como puños:



 "Por ejemplo, creo que El regreso del Caballero Oscuro es un desastre lleno de enlaces incoherentes y Watchmen era una obra destinada a acabar con los superhéroes por completo y, sin embargo, se convirtió en un manual de instrucciones sobre cómo hacer los cómics de superhéroes para el resto de nuestras vidas. Flagg! no parece un cómic de superhéroes, no usa los significados de los cómics de superhéroes anteriores a su publicación y trata de cosas que a los fanáticos de los cómics no les gustan."

"No sé. Yo soy un hombre invisible para la industria del cómic. Soy un talento marginal. Pero sé lo bueno que soy, esto no es autodesprecio. Pero también reconozco el hecho de que la forma de alcanzar la fama y el poder en el negocio de los cómics es unirte a un superhéroe y hacerlo durante un par de años, para así crear una base de fans. Y eso fue algo que nunca hice."

"¿De Stan Lee? Qué está muerto. Y que no va a volver, que se acabó. Me lo choqué tres veces y no podría haberme importado menos. Quiero decir... Lo he dicho antes y lo repito ahora: Jack Kirby inventó a Stan Lee. Stan Lee es la razón por la cual existe el negocio de los cómics hoy en día, pero también es el motivo por el cúal el único tipo de cómics que sale hoy es ese tipo de cómic que Stan Lee toleraría. Él eliminó cualquier otra cosa que no fuera el tipo de gambadas que él hacía. Por lo tanto, la muerte de Stan no tuvo ningún impacto en mí. Aunque ya se que una de mis colegas, a quien odio y desprecio, hizo un comentario en el sentido de que su vida cambió después de conocerlo. Esta mujer tiene que salir más de su casa, en serio lo digo."

Reflexiones de uno de los autores que primero reflejó a los superhéroes de forma "realista" u oscura. 

https://www.elmundo.es/metropoli/otros-planes/2019/09/06/5d6936dd21efa0e8128b4663.html

domingo, 8 de septiembre de 2019

SECCIÓN MANGA: "NO GUNS LIVE" (TASUKU KARASUME)


Hoy traigo otro manga atípico. Se trata de No guns life, un seinen (manga para adultos) que nos presenta un futuro distopico en el que un alto % de los humanos han sido modificados para ser armas mortíferas, perdiendo parte de su humanidad. Sin embargo, una buena parte de la ciudadanía siente rechazo hacia ellos, por lo que sus vidas se ven cada vez más amenazadas.



Uno de estos humanos modificados es Juzo Inue, un detective privado que se gana la vida asumiendo casos de diverso pelaje y que lucha contra enemigos de tiempos pasados que quieren acabar con él. Juzo fue uno de los héroes de la guerra acaecida décadas atrás, en la que los extended (humanos modificados) jugaron un papel determinante. Esa época de tiene muchas lagunas, puesto que el protagonista fue uno de los primeros humanos modificados y uno de los más conocidos y famosos. 

Valoración:

No guns life es una obra atípica en muchos sentidos. En primer lugar nos presenta un futuro bastante oscuro y deprimente en el que las grandes corporaciones han asumido el poder político tras la guerra. En medio de este panorama se nos presenta una lucha “moral” entre los humanos “normales” y los modificados, una suerte de “robots” que han adquirido gran poder y son vistos como una amenaza por los demás.

Este debate entre Humanidad y “no-humanidad” es el pilar básico de la historia, añadiendo también ingredientes típicos de la Ciencia Ficción (como las grandes corporaciones, etc.) y género negro. Todo ellos en dosis justas para que no resulte cargante ni demasiado denso, 

Las tramas detectivescas cuajan bien con el “hilo” político de fondo, el que lleva más peso pero que resulta más recargado a veces. No faltan toques de humor y momentos de acción espectaculares.

El gran problema de la serie es el mismo del que adolecen muchos mangas actuales (y no tan actuales): falla por una narración en ocasiones farragosa y confusa, algo que se agrava con un dibujo muy chulo pero embarullado y confuso. Faltan textos de apoyo que ayuden a situar las escenas y a los personajes, siendo este un inconveniente importante a la hora de enterarse de muchas de las cosas que pasan.

Las historias cortas cuajan mejor que la trama de fondo, que avanza con dificultades y algunos altibajos. 

Una pena que haya algo de confusión a veces, porque esta serie con un par de retoques sería una pasada. Aún así merece la pena seguirla, porque tiene un algo especial y es entretenida, además de tener un dibujo bastante potente. Obra muy recomendable, incluso con sus “peros”.

sábado, 7 de septiembre de 2019

SOLO ANTE... "CITY ON A HILL" (1ª temporada)

Tiempo para hablar de City on a Hill, otra serie de policías de esas que se sale un tanto de la norma y que cuenta con la presencia del incombustible Kevin Bacon, un actor de raza que hace un papel más que interesante.

Esta producción yanqui narra en la investigación del asesinato de varios vigilantes de seguridad durante un atraco. El caso es asignado a un fiscal negro que trata de abrirse camino en un ambiente claramente hostil por el racismo imperante en todos los estratos sociales de la ciudad. A pesar de todo contará con la ayuda de un policía de dudosa reputación para resolver el complejo crimen.

Valoración:

City on a Hill es otra serie apunta maneras. Se trata de una combinación de serie clásica de policías con un trasfondo político y social en el que se quiere retratar una época compleja de la historia de los EE.UU., centrando la mirada en la realidad de las calles, la delincuencia, los conflictos sociales, la corrupción policial, etc.

La acción transcurre en la ciudad de Boston, que durante décadas sufrió unas cotas importantes de racismo y corrupción policial. En este contexto se narra una historia dura (aunque no pasar el límite) muy al estilo a The Wire, aunque hay que decir que en ningún momento se pretende ser una copa o algo similar (algo que es muy de agradecer)


En el reparto destaca un Kevin Bacon que da vida al típico poli sucio de vuelta de todo pero que tiene su corazoncito y aún alberga algo de sentido de la justicia (muy poco, todo sea dicho). Se trata de un tópico entre tópicos y un papel hecho a medida, hecho que no evita disfrutar de su trabajo. El reparto se completa con actores no demasiado conocidos pero que hacen un excelente trabajo.

La primera temporada apunta muchas maneras, hay que decirlo. Hubiera faltado pulir alguna de las tramas (la más floja es la del cura abusar líder de la comunidad) y dar más chance a algunos personajes/situaciones (quizás más calle), pero en líneas generales es una primera entrega muy digna y que se puede ver como una historia con final, puesto que se cierran todas las tramas iniciales sin dejar apenas cabos sueltos. 

La historia es interesante y los personajes, más aún. La recreación de los años 80 es notable y hay bastante intriga y acción, además de algunas dosis de política y realidad callejera. Una serie que no aporta nada realmente novedoso pero que tiene buenos argumentos para ser tenida en cuenta ahora y en el futuro. 

jueves, 29 de agosto de 2019

SOLO ANTE... "MINDHUNTER" (TEMPORADA 2)

Ya he terminado la 2ª temporada de Minhunter, una de las series del momento. Vamos al lío:

Trama: Los agentes Holden y Tench están ya plenamente considerados dentro del FBI y su sección dentro del cuerpo tiene cada vez más prestigio. Ahora compaginan sus trabajos de campo (entrevistas a asesinos en serie) con casos en los que actúan como investigadores. Además de eso debe lidiar con sus propios y diversos problemas personales…


Uno de los nuevos casos se centra en la desaparición de varios niños en el estado de Alabama, un lugar marcado por el racismo latente y en el que los agentes tendrán que enfrentarse a mil y un problemas durante su investigación.

Valoración:

Mindhunter pasa por ser una de las producciones más “prometedoras” del panorama actual. Se trata de un “Thriller” con bastantes pretensiones que sigue la estela de los filmes de asesinatos en serie, etc. Un género que ha “parido” un buen número de series en los últimos tiempos.

Lo que destaca de esta serie es que intenta dar un toque más intimista, mostrando la “cara B” de los policías que persiguen a asesinos despiadados y aterradores. Es decir, estamos ante una visión cercana de los agentes en la que sus vivencias personales y sus circunstancias importan más que los criminales y sus atrocidades.

La serie mantiene en todo momento un tono pausado y hasta cierto punto lúgubre. Los protagonistas se podrían definir como “perdedores” atrapados por su trabajo que van cayendo poco a poco en las miserias de sus casos. De entre los 3 destaca un Holden que aporta el carisma (aunque su personaje nos recuerde a otros polis “raritos” de películas y series del ramo), siendo sus dos compañeros unos dignos acompañantes de andanzas.

Las tramas se bifurcan en dos caminos claramente establecidos: las vidas personales de los protas y las tramas policiacas, aportando ambas diferentes matices. En algunos momentos me sobra de las primeras (sobre todo la trama del hijo de, que me resulta algo increíble y llega a cansar), pero están bastante equilibradas.

Con Minhunter me pasa una cosa: me parece que tiene todo para ser una gran serie pero le falta “punch” para llegar a ser top. Holden, el protagonista, no llega a esa genialidad de otros grandes detectives (tipo en True Detective) y en algunos momentos resulta anodino, perdiendo protagonismo frente a sus compañeros. La serie toca muchos palos (feminismo/machismo, política, etc.) pero no llega a apuntalar ninguna de forma espectacular. Mantiene el tono y la calidad pero le falta algún episodio de esos que quiten el hipo para llegar a emocionar.

Por comparar con alguna producción al uso, como pueda ser True Detective yo diría que le faltan esos toques de genialidad que marcan la diferencia y convierten a un buen producto en una obra maestra. Todo está quizás demasiado controlado, es demasiado pulcro y falta algo que se salga de la norma para poder dar un salto de calidad. 

Con todo, estamos ante uno de los títulos del momento. Una buena dosis de género policiaco con sabor USA, buenos actores y tramas que enganchan. Veremos si en la siguiente temporada la serie rompe del todo en algo mucho más grande.

miércoles, 21 de agosto de 2019

"THE BOYS": LA “MODA” DE LOS SUPERHÉROES “MALOTES”.

Puede que para las personas ajenas al mundo de los comics de superhéroes suene un poco raro eso de los “superhéroes malotes”, pero esta “moda” no es nada novedosa. De hecho, hace muchos años que se vienen haciendo comics de este tipo, siendo Watchmen la primera obra de peso que puso en la picota a los justicieros con capa. Después de Watchmen vinieron muchos más tebeos que iban por el mismo camino, siendo The Boys (comic) una de ellos.


The Boys es una clara parodia de la Liga de la Justicia de DC. Sus personajes icónicos son tratados de una forma “realista”, lejos de la versión idílica del papel impreso. En realidad se trata de poner en solfa lo imposible que sería que uno seres tan “puros” resistieran las tentaciones de una sociedad como la nuestra sin volverse unos cerdos.

Es cierto que un gran poder conlleva una gran responsabilidad, pero también supone una gran tentación; la tentación de corromperse y de abusar de esos privilegios. En The Boys sus protagonistas han sucumbido al "lado oscuro" y se comportan como déspotas, algo que se reflejaba perfectamente en el mítico grupo de los héroes de Watchmen, (mítica serie de Alan Moore). En la serie esta vuelta de tuerca se refleja perfectamente en el Patriota, una clara referencia a Superman en una versión muy oscura del personaje, cercana a lo que era El Comediante en la obra de Alan Moore.

Hay otros muchos tebeos que tratan el tema de los héroes oscuros. De hecho Watchmen abrió la veda para que las grandes editoriales de cómics empezaran a hacer versiones “adultas” de sus personajes. Los años 90 vieron aparecer esas versiones en diferentes formas y esta moda dura hasta nuestros días. En estas adaptaciones podíamos/podemos ver al Capitán América portando una pistola, villanos dirigiendo grupos de superhéroes/villanos trabajando para el gobierno, temas escabrosos nunca vistos en los cómics del género (drogas, SIDA, pornografía, etc.)… Muchas ideas y no todas buenas que siguen bebiendo de la fuente de la “revolución de los héroes humanos”.

En esa época nacieron héroes como Cable y grupos como X Force (hablando de Marvel), que rompían con el estereotipo del super clásico. Y fue el momento del despegue de los mutantes, que eran la versión más "avanzada" de los iconos clásicos. Posteriormente fueron creciendo en fama y popularidad, ya que sus historias estaban mucho más arraigadas en la modernidad y la actualidad. Los cómics pasaron a ser solo algo "para niños" y expandieron sus fronteras y límites. 

Los referentes de The Boys son muchos, aunque tiene la virtud de no obligar al espectadora ser un fan de los tebeos para poder seguirla. Una serie que, siendo una critica a los superhéroes, no deja de tener su parte de homenaje a este gran género.

domingo, 18 de agosto de 2019

SOLO ANTE... "THE BOYS" (primeras impresiones)

Que los superhéroes están de moda es un hecho. Hay un montón de adaptaciones provenientes del mundo del cómic y The Boys es una de las más recientes. Vamos a hacer un acercamiento a esta más que prometedora serie: 

"Los 7" son la élite de élite de los superhéores de los USA. Se trata de un grupo de personas con unos poderes extraordinarios que trabajan para una empresa que dirige sus destinos. Todo parece ideal pero tras esa fachada de ensueño se esconde la peor de las pesadillas... 

Valoración


Los primeros episodios de The Boys no pueden ser más prometedores. Desde los momentos iniciales ya asistimos a una declaración de intenciones de lo que va a ser la serie: acción, humor negro, personajes potentes e interesantes, etc. Todo ello enmarcado en una historia que tiene suficiente trasfondo para resultar atractiva. 

La idea de partida de la serie nos sitúa en el lado contrario a lo que podría ser una historia de superhéroes al uso, ya que en este caso los que deberían ser los buenos son los malos. Es decir, estamos ante una "deconstrucción" del mito del superhéroe que no busca ser sesuda ni filosófica, si no de lo más gamberra y disruptiva. Una vuelta de tuerca atípica en la que podemos ver el lado "tenebroso" (o realista) de los legendarios héroes. 

La clave de las buenas sensaciones que me han dejado los primeros capítulos es el equilibrio que hay entre la sátira y el realismo, entre la acción y cierta reflexión. El humor negro es bastante fino y las escenas escabrosas y sangrientas no se pasan demasiado de rosca. Hay "pasotes" pero digamos que el árbol no impide ver el bosque...

En el apartado de la producción decir que los efectos especiales son bastante decentes y que las peleas y escenas de combates, etc. aportan bastantes espectacularidad (para nada son low cost). 

Tiempo habrá para seguir comentando la serie, pero sus primeros pasos tienen más que buen pinta. A seguir...



martes, 13 de agosto de 2019

SOLO ANTE... "LA CASA DE PAPEL" (2ª y 3ª temporadas)

Sigo con mi repaso de La casa de papel, una de las series del momento: 

Tras el final del atraco a la Casa de la Moneda el grupo se ha disgregado por el mundo, llevando todos una vida de lujo y excesos. Sin embargo un error de cálculo llevará a uno de los ladrones a ser detenido, lo que provocará que el resto del grupo elabore un plan para liberarlo. 

Este nuevo plan consiste en un robo más ambicioso que el anterior. Para llevarlo a cabo el Profesor reclutará nuevos miembros para su banda, además de contar con más y mejores medios de los que dispuso en su anterior "proyecto"...

Valoración

El desenlace de la Segunda temporada (primer atraco) de esta mediática serie se podría definir como "glorioso". Un canto a todo lo que venía siendo la primera entrega: excesos, efectismo, giros imposibles, etc. Un final en la línea del "sindios" al que habíamos asistido durante meses. 

El éxito es el éxito y era muy dificil no seguir apostando a caballo ganador. Era muy complicado no hacer una "segunda parte" explotando más la gallina de los huevos. Y así nace una "nueva aventura", vuelta de tuerca a lo que ya se había mostrado  anteriormente pero más excesivo y grandilocuente.


Hay algunos cambios con respecto a la anterior temporada, destacando el protagonismo que ha cobrado Nairobi frente a otros protagonistas algo que se explica por el gran papel realizado por Alba Flores y que es de lo mejorcito de la serie). Ya no está Berlín (aunque aparece en los flashbacks porque los creadores de la serie no iban a renunciar a un personaje como este ni de coña), pero ocupa su lugar un personaje muy similar, algunos nuevos integrantes de la banda (todos secundarios)... Lo demás sigue más o menos igual. 

Con una apuesta más importante en lo económico, la serie gana en espectacularidad, pero pierde en el camino parte de la frescura y la originalidad de antaño. Eso sí, se me ha hecho algo más divertida y con un sentido del humor más agudo y acentúado, con toques de autoparodia muy fina y con un aire surrealista que hace que todo sea más liviano. 

Lo que comentaba en el primer post sobre esta serie era predecible. Estamos ante una buena idea demasiado "manoseada" que tiene un gran punto a favor: no se toma muy en serio a sí misma. Y en ese sentido, La casa de papel es un entretenimiento de primer orden siempre y cuando uno no escarbe un poco y saque las contradicciones que afloran. Es un descontrol con influencias de los dibujos animados, de la serie B, el cómic, etc. que engancha (que no es poco) sin necesidad de hacer filosofía televisiva.

Cuanto más se aleje esta serie de la seriedad que busca en algunos momentos, mucho mejor le va. Es un exceso en todos los sentidos, un exceso que a veces roza la genialidad y en otros hace aguas. Para verla sin complejos, pero también sin aspiraciones superiores. 


viernes, 9 de agosto de 2019

SOLO ANTE... "MINDHUNTER".


Vamos hoy con otra serie “pequeña” pero matona. Se Trata de Mindhunter serie que nos adentra en el mundo de los serial killers y la CIA durante los años 70:

La historia gira en torno a dos agentes de la CIA que deciden empezar a investigar los métodos y motivaciones de los llamados “asesinos en serie” en los años 70, algo que hasta ese momento no se había hecho. Sus inicios será complicados pero pronto su investigación empezará a dar unos frutos más que interesantes y serán el referente para el resto de la Agencia. 

Valoración:

Estamos ante una de esas series que va “lenta” pero seguro. El asunto de los criminales en serie siempre ha sido atractivo y en este caso estamos ante una trama que explora la personalidad de este tipo de “seres” y a los tipos y tipas encargados de darles caza, todo en un contexto histórico de grandes cambios sociales. 

Lo interesante de la serie está en observar cómo se manejan los protagonistas ante la realidad tan cruda que tienen que estudiar a diario: uno de ellos (el agente veterano) mantiene las distancias, mientras que el más joven de los pronto se verá atraído por la oscuridad de la mente de los criminales a los que tiene que estudiar. 



El actor protagonista no es un dechado de carisma pero el personaje al que da vida es bastante interesante. Su atípica vida personal centra gran parte de las tramas, siendo esta una parte que podría dar más de sí. Aún así, hay un buen trabajo a la hora de explorar las contradicciones que surgen en las mentes de los protagonistas a la hora de hacer su trabajo (que es especialmente duro).

Destacan también las tramas “políticas” en las que los policías deberán enfrentarse a mil y un problemas para que su trabajo sea reconocido y valorado. Deberán enfrentarse a la temida burocracia y a la incomprensión de su entorno. 

La sobriedad de la puesta en escena es otra de las bondades de Mindhunter. Es una serie que puede parecer lenta (en algún momento lo es, aunque los capítulos son cortos)  pero que insinúa más de lo que enseña y que deja ver detalles de lo que pueden ser unas temporadas posteriores más que interesantes. Un producto a seguir y que puede llegar muy lejos.