SOLO ANTE... "THE WALKING DEAD" (inicio 8ª temp.)

Ya está de vuelta The Walking Dead, una de las series más comentadas por este blog. Y vuelve por "todo lo alto", en plena guerra de "buenos y malos" que promete ser de órdago...

Tras los meses de espera, la serie recupera pronto el ritmo de la acción, quizás con demasiado énfasis. Digo esto porque se nos ofrecen varios escenarios o frentes de guerra muy de repente (sin refrescar la memoria) y eso provoca cierta confusión... Yo, al menos, tuve problemas para situarme en medio de los tiroteos y los mamporros, algo que se pudiera haber arreglado con una mínima explicación. 

Dejando de lado esto, los 3 primeros episodios se pueden resumir en pocas palabras: muchos tiros con alguna reflexión filosófica en medio (metida con calzador, eso sí). Con Negan y Rick como líderes de las dos facciones, enfrentados en una guerra sin cuartel. Tiros por aquí, tiros por allá con algún momento de calma metido con calzador y que resultan fuera de lugar.

Es cierto que el 3º mejora algo con respecto a los anteriores. Tenemos la muerte de uno de los protas (no de los personajes principales) y empiezan a pasar cosas interesantes. Se empiezan a notar también ciertas grietas entre los miembros del grupo de Rick: por un lado los que quieren cargarse sin miramientos a todos los Salvadores que vean (prisioneros incluidos) y por otro los que se muestran más compasivos (como Jysus).

Valoración:

Esta claro que esta temporada va a ser más movida, algo que se agradece. La anterior tuvo momentos demasiado lentos y hacía falta un cambio de ritmo. Toca saber si ese cambio se va a traducir en algo más que ruido y por fin veremos avances en la serie o tendremos más de lo mismo (con matices, pero más de lo mismo)...

Llegados a este punto es complicado saber hacia donde va a tirar The Walking Dead después de esta temporada... Tras años de éxito, da la sensación de que la receta empieza a agotarse, aunque haya aspectos de la serie que siguen funcionando y que la mantienen viva. Pero eso no es suficiente o puede terminar por agotar la receta del éxito de la franquicia.

El hecho de seguir la misma senda del cómic (que parece no tener visos de acabar en breve en los USA) hace que tenga dudas sobre las posibilidades de futuro de The Walking. Hace tiempo que las tramas y los personajes se han estancado en "más de lo mismo" y no hay apenas avances. Y es una pena, porque las posibilidades de una historia así son casi infinitas...

De momento, poco más se puede decir... Queda saber cómo resuelven la guerra y si quedará algo más que contar realmente trascendente. De momento, parece que los creadores de The Walking no tienen intención de acabar con la serie, por lo que podemos tener caminantes para unos cuantos años más. 

SOLO ANTE: LA VUELTA DE "CORTO MALTÉS" (CÓMIC)

Ya ve siendo hora de que diversifique un poco en el blog. Después de mucho cine y muchas series, vamos a hablar de cómics, otra de mis grandes pasiones. Empezaré por la vuelta de todo un referente y un icono del mundo de la historieta: Corto Maltés.

Para los y las que no conozcan al personaje, decir que Corto fue creado hace unos 50 años por Hugo Pratt, un guionista y dibujante que se hizo famoso por sus cómics de aventuras. En estas historias mezclaba historia y ficción, creando un buen número de tebeos para el recuerdo. Entre sus creaciones destacó la de un desgarbado y misterioso marinero que surcaba los mares de todo el mundo en busca de riquezas y nuevas emociones.

Estas historietas fueron todo un éxito y Corto pasó a ser el arquetipo "cool" del héroe aventurero y bohemio, traspasando los límites de las viñetas para ser mucho más: el icono de toda una época. Sus historias eran multiculturales y multirraciales, exóticas, misteriosas... Lo tenían todo para llegar al corazón de miles de lectores de todo el mundo. 

Una de las constantes de estos tebeos es la aparición de personajes históricos de peso en el siglo XIX y XX, los cuales se convertirán en secundarios de lujo y amigos (o enemigos) del apuesto navegante maltés. Uno de las más destacados es el legendario monje Rasputín, que se convertirá en una suerte de compañero de desgracias del héroe, manteniendo con él una relación de amor y odio. Rasputín será un grano en el culo de compañero, pero acabarán por construir una gran amistad. 

Otro pilar de la serie es el misterio. Cada viaje de nuestro héroe está ligado a la búsqueda con lugares míticos, tesoros, objetos de poder, etc. Todo ello forma parte de la mitología del personaje, que busca en diferentes continentes la respuesta a enigmas con cientos (y miles) de años de antigüedad. 

Y luego tenemos al propio protagonista: un tipo sin patria y ataduras, nihilista, en muchos momentos cínico, nostálgico y un tanto anárquico, pero con un indudable buen fondo... Un compendio de rasgos psicológicos que hacen de Corto un personaje especial en todos los sentidos, con mil y un matices que Hugo Pratt supo explotar hasta la saciedad. 

Tras la muerte de Pratt parecía que no volveríamos a saber de Corto, pero afortunadamente en mundo del arte permite que sucedan milagros... Milagros como su resurrección a manos de dos prestigiosos autores: Juan Canales y Rubén Pellejero. Ambos se han atrevido a revivir el mito, con todo lo que ello conlleva. Un esfuerzo y una voluntad que nos ha devuelto la ilusión por Corto y su particular universo. 

Dos cómics después, se puede decir que, a pesar de que el listón estaba muy alto, estos dos geniales autores nos han devuelto al mejor Corto Naltés. Pronto os hablaré de esta e ilusionante nueva etapa del marinero maltés. 

SOLO ANTE... "EL SECRETO DE MARROWBONE"

Suelo tener cuidadito cuando voy al cine ultimamente... El panorama cinematográfico no está para tirar cohetes, pero en este caso me arriesgué con una de "miedo" que viene con un aparataje de marketing bastante importante...

El secreto de Marrowbone no esconde en ningún momento las fuentes de las que bebe. Salta a la vista cuales son sus referencias y eso, al menos, nos pone sobre aviso acerca de lo que vamos a ver en la gran pantalla: terror de gran consumo con sustos, fantasmas, niños "perdidos", casa encantada, etc. 

Lo bueno de ir así de avisados al cine es que es complicado llevarte un gran fiasco. Sabes perfectamente lo que hay y en ese sentido esta peli no defrauda en absoluto: ofrece lo que promete y nadie podrá decir que no sabía lo que había. Luego llega la parte complicada: que el producto final sea algo más y aporte toques que marquen la diferencia. 

En esas, El Secreto es algo más que un refrito más o menos logrado de filmes anteriores del mismo ramo. Lo es porque tiene ingredientes de calidad para dejar una buen sabor de boca. A saber: un reparto estupendo, buen ritmo narrativo, bellos escenarios y, ante todo, buen sentido del gusto para no caer en la mediocridad, los clichés facilones, la ñoñería, etc.

Lejos de renegar de sus referentes más claros, la película no pretende inventar nada, si no contar las cosas con gusto y sensibilidad. También destacaría su clara intención de huir del terror más "clásico", acudiendo a lugares más cercanos al drama y al "cuento" familiar (logrando, por cierto, un buen equilibrio entre ambos), con toques de thriller. Un buen camino para conseguir su objetivo.

Buena parte del peso del film recae en un reparto de "niños" que lo hacen mejor que bien. El grupo de chavales crea entre sí una complicidad que hace que muy pronto te encariñes con ellos. Son, sin duda, el punto más sólido del film.

Así que puedo decir que el Secreto de Marrowbone me ha parecido una peli currada y con detalles para ser recordada. Sin efectismos, sin muchos alardes pero con sentido del gusto, que es algo que se ve muy poco en estos días en el mundo del cine. Una película hecha desde el cariño y en la que se nota el compromiso de sus creadores con lo que estaban haciendo. Merece la pena pagar por verla. 

 

SÓLO ANTE... "CONQUISTADORES: ADVENTUM"

Buceando por la red de redes y un poco hastiado de tantas series "más de lo mismo", encontré esta "rareza" titulada "Conquistadores: Adventum". Se trata de una suerte de serie documental en la que se nos narran las aventuras y desventuras de Cristóbal Colón (& Cía) durante los primeros años del descubrimiento y conquista/saqueo de América.

Con una puesta en escena correcta, la trama se centra en esos primeros viajes de los colonizadores de América a tierras extrañas, reflejando de forma bastante potente la emoción y el miedo de los primeras avanzadillas de los europeos en el nuevo continente.

Lo que más me ha gustado de la serie ha sido sobre todo el pulso de la narración, que no se detiene en detalles demasiado "gafapastas" y va directa al grano, contando, muy por encima, las victorias y miserias de un grupo variopinto de "aventureros" que, a la postre, hicieron historia.

Los escenarios, la narración, las luchas, etc. La atmósfera en general es lo que mejor funciona en esta "Conquistadores". Una ambientación no exenta de grandeza pero que saca partido de sus evidentes limitaciones de producción (dinero manda) para ofrecer otro tipo de espectáculo (más intimista o centrado en los personajes y no en las grandes batallas o hechos).

Los personajes están bastante bien retratados: buen trabajo actoral para dar vida a una amplia amalgama de tipos "duros" -y menos duros-, cada uno con su propia personalidad (la pena es que algunos son tratados simplemente de pasada, pudiendo haber dado mucho más de sí) y motivaciones.

Estamos ante una producción a medio camino entre el documento histórico y la aventura, que cuenta con una producción bastante decente y unos actores (casi todos hombre, por razones obvias) que suben el nivel. No es la serie histórica del siglo pero se deja ver...

SOLO ANTE... EL HUMOR EN LAS PELIS DE SUPERHÉROES: ¿SE ESTÁN PASANDO DE FRENADA?...

En los últimos tiempos se ha abierto la "veda": las superproducciones de superhéroes de Hollywood ha apostado, sin complejos, por añadir grandes dosis de humor a sus películas. Y no se trata sólo de unas gotitas (o gags), si no de algo bastante más grande...

El humor vende, es un "añadido" que se ha visto ya en un gran número de films de "supers", como la saga de Iron Man, Los Vengadores, Guardianes de la Galaxia, El Hombre Hormiga, Deadpool, etc. Sobre todo en producciones Marvel, en las que este elemento casi auto-paródico ha llegado a ser un elemento básico del éxito en taquilla. 

Sin embargo ha sido el éxito de Deadpool (Masacre para los castizos), el que parece haber puesto de moda lo que podríamos llamar "auto-parodia extrema". El humor va más allá de una serie de bromas sueltas y se convierte en el centro mismo de las tramas, siendo la historia a contar algo secundario y sin demasiada importancia. Así nos encontramos algo muy similar a lo que leemos en los tebeos: una serie de chistes enlazados sin una trama demasiado compleja de fondo. 

No significa esto que Deadpool sea una mala peli del género, todo lo contrario... Es una buena muestra de cine hecho por y para este personaje (que representan una parte mínima de un Universo muy complejo) pero hay que tener en cuenta que el personaje del que hablamos, no es, para nada, el tipico superhéroe que "de toda la vida", si no uno "marginal" y minoritario dentro del Universo Marvel. 

La pregunta es si el mismo tono que funcional para el mercenario bocazas puede valer para un Thor, un Capitán América, etc. Es obvio que hablamos de arquetipos muy diferentes y que sería complicado aplicar la misma receta para ambos. 

Llegados a este punto podemos hablar de Los Vengadores, una saga que ha sabido conjugar a la perfección el sentido del humor con el tono adecuado a los personajes de los que hablamos (con un bagaje y un origen y contexto bastante más "serio"). El humor se ha subordinado claramente a la historia y eso ha funcionado muy bien (también porque Wheddon es mucho Wheddon), gracias a que ha existido un equilibrio adecuado. 

El problema puede llegar cuando el humor sea el centro de todo y dejemos de lado la trama. Eso puede cuajar en personajes tipo Deadpool, pero en otros puede llegar a ser demasiado... demasiado. 

Así que cuidado con pasarnos de frenada porque podemos acabar creado un "universo Deadpool" donde había un Universo Marvel (universo que, por otro lado, había encontrando un camino bastante potable dentro del mundo del cine). 

EN SERIE... "STRAIN" (Temporada 2)

Estoy pensando recuperar series que empecé en su día y acabé dejando colgadas. Muchas de ellas so bastante decentes (incluso muy buenas) y he decidido que merece la pena volver a ellas ahora que empieza el otoño. 

Una de ellas es The Strain, una producción de terror y Ciencia Ficción bastante particular y distinta. Se trata de una mezcla de géneros, en el que se vuelve a visitar la mitología vampírica dándole una vuelta de tuerca a la leyenda. 

Los vampiros de The Strain son una suerte de "zombis vamipirizados" por un virus, dirigidos por un "Drácula" que suena más a monstruo extra-terrestre que a un Conde del medievo condenado por una maldición... Una conjunción rarita pero que al menos no es más de lo mismo y que aporta detalles interesantes (a la espera que de que llegue, algún día, la producción definitiva de chupa-sangres). 

En la primera temporada funcionaban algunos aspectos y otros no tanto. Los protagonistas eran un grupo algo soso y la premisa argumental de la serie flojeaba, pero el clima de terror, los efectos y el misterio sobre El Maestro y su origen y planes salvaban el percal. No es que me enamorara pero sí me dejó un buen sabor de boca...

Ahora comienzo la 2ª entrega y espero que me guste, al menos, tanto como la primera. Os iré comentando qué tal marcha la cosa...

SOLO ANTE... "GANGLAND: UNDERCOVER" (temporada 1).

Después de varios intentos por encontrar una serie que me llamara la atención (algo que cada día me resulta más complicado), le he dado una oportunidad a "Gangland: Undercover", una producción yanqui sobre moteros que parece bastante guapa:

Gangland narra las aventuras de un "policía" infiltrado" en una banda de moteros de lo más peligrosos y sanguinarios. El tipo en cuestión tendrá que pasar por todo tipo de pruebas para poder integrarse en un grupo de personajes violentos y sin escrúpulos, enfrentando no pocos situaciones limite en su andadura.

Cuando me encontré con este titulo lo primero que pensé fue en Son of Anarchy, de la que ya hablé en mi blog en su día. Me temía que se tratara de una copia barata de la misma, pero nada más lejos de la realidad...

Estamos ante un producto que busca contar, de forma amena y sin pretensiones, una "historia real" de infiltración en una banda delincuencial, recurriendo a los tópicos de rigor pero sin dejarse llevar por ellos y teniendo también un afán "documentalista" en la narración de los hechos. Así, se nos cuenta, con bastantes detalles, el estilo de vida y la estructura de las bandas criminales moteras que tantas veces hemos visto en el cine y la TV.

La estética de Gang es bastante sucia y oscura, con un trabajo notable de ambientación. La narración es fluida y no hay tiempo para el aburrimiento. Eso ayuda a que uno se enganche desde el minuto uno. A esto hay que sumar un grupo de actores y actrices que, siendo desconocidos para mí, shacen un trabajo muy salvable.

Lo negativo de la serie es que si no te gusta el mundo de las motos (bandas de moteros, para ser más exactos) el interés se reduce bastante. Aún así, estamos ante un buen producto de entretenimiento, con una producción bastante decente, actores con carisma y una historia por contar. 

SOLOS ANTE... "LA GUERRA DEL PLANETA DE LOS SIMIOS" (cine).

Tras las primeras partes de la saga moderna del Planeta de los simios, esperaba un final por todo lo alto para la trilogía. Sin embargo, el fiasco de la 3ª entrega es tan grande que tardaré tiempo en recuperarme...

Las dos primeras pelis no sólo me gustaron, si no que me parecieron de lo mejorcito que se ha hecho en Hollywood en mucho tiempo (al menos en materia de Ciencia Ficción). Fueron dos filmes con ritmo y dinamismo, además de contar uaa historia que enganchaba y tenía un trasfondo. Ambas me dejaron un grata sensación.

Sin embargo, esta Guerra del planeta de los simios es un fiasco en todos los sentidos. Primero porque es lenta de narices, además de perderse en un rollo metafisico innecesario que rompe con lo que había sido una saga que se centraba en la acción y no tanto en la reflexión.

La historia se lía innecesariamente la relación entre simios y humanos con una enfermedad que merma a los humanos... éstos, como respuesta, se lanzan contra los monos, culpando a estos de sus males. Se pierde así la parte "política" de la saga, en la que la verdadera amenaza provenía de las ansias de liberación de los esclavos frente a los amos.

Tras una hora y media de no contarnos nada, nos meten de beyón un personaje -el jefe de las fuerzas humanas- que supuestamente es un puntazo pero que acaba por ser otro lastre. Porque por mucho que Woody Harrelson sea un gran actor, cuando su personaje no tiene sentido y ni él mismo se lo cree, el resultado es una actuación mediocre y saturada. Otro bluff que lastra aún más la cinta.

Después de todo esto, llegamos a un desenlace poco creíble y que deja un sabor de boca amargo. La fuga de los simios tiene fallos por todas partes, aunque bien es cierto que al menos aporta algo de acción a la historia (llega tarde, pero llega). 

De lo poco que se puede salvar de la peli (si es que queda algo) es el apartado de efectos digitales y algún momento puntual de tensión (como SPOILER el asesinato de la familia de César), además de los propios simios, personajes digitales que han sabido conquistar la pantalla gracias a un trabajo técnico espectacular. 

Poco más que decir... Mal final para una saga que nos deja dos películas notables y un resbalón de tomo y lomo. Una lástima. 

SOLO ANTE... "JUEGO DE TRONOS" (7ª temporada)

Estamos llegando a la recta final de una de las series más importantes de las últimas décadas. Ya ha terminado la 7ª Temporada y sólo queda una para que termine la gran odisea de los 7 reinos.

Antes de ir con el análisis puramente dicho de esta entrega, es necesario hablar del "fenómeno mediático" Juego de Tronos. Me refiero al ruido que se ha creado en torno a la serie, algo que ha superado con creces el propio producto televisivo y que se ha ido bastante de madre...

Porque GOT es una buena producción, pero siento decir que no es una obra maestra. Por muchos halagos que se haya llevado, por muchos premios y seguimiento mediático, la realidad es que estamos ante un título demasiado endiosado cuya calidad se ha ido resintiendo a lo largo de los años (al mismo tiempo que su fama crecía). No es que sea mala, es sólo que no es tan buena como la pintan. Pero vamos al lío: 

Haciendo un balance de la 7ª temporada sólo al puedo definir como floja. No sólo hay bastantes fallos en la línea temporal (más que fallos podríamos hablar de cierta "flexibilidad" en el uso del tiempo) si no que hay otros aspectos que no acaban de funcionar y que lastran el resultado global. 

Hablo de los fallos en la lógica interna de la historia, como pueden ser la aventura de Jon, el Perro y otros "héroes" en busca de un caminante blanco, con el objetivo de convencer a Danny de la existencia del ejercito zombi. Una apuesta suicida que se hubiera resuelto con un vuelo de dragón por parte de la chica, evitando una situación tan peligrosa como absurda (pero que daba pie a una batalla muy atractiva desde el punto de vista de los fans). Minipunto negativo. 

He echado muy en falta la emoción en las escenas de reencuentro entre Arya y Sansa -y de ambas con Bran-. Parecían personajes que apenas se conocían y no hermanos que llevaban un mundo sin verse, habiendo pasado por mil aventuras y desgracias. 

Me aburre la pomposidad de Danny y sus huestes, sinceramente. Nunca me ha parecido el personaje hot de la serie, pero ahora se ha vuelto demasiado altiva (y más aburrida). Si le sumamos a Jon como pareja y metemos una historia de amor (tópico), tenemos a dos "tristes" de narices. 

Luego tenemos la guerra en sí, con idas y venidas que tampoco llego a entender, como la forzada tregua entre Danny y Cersei, que se resuelve de forma un tanto absurda y que no tiene demasiada lógica, ya que la propia Cersei podría esperar tranquilamente a una guerra entre el Norte y Danny con los caminantes blancos y atacar a un bando ganador que estaría muy mermado.

Son cosillas y detalles (me dejo otros) que hacen que esta temporada me haya resultado fallida y algo cargante, muy lejos de lo que me hubiera gustado ver.

Por supuesto, no todo es negativo. Tenemos dragones, batallas, peleas, algunas buenas dosis de lucimiento de los personajes (muy queridos y admirados), etc. Lo que era de esperar sin presumir y que hacen que la serie siga siendo top, aunque esta no haya sido la mejor temporada de todas. 

En resumen: cierta decepción con este entrega (muy lejos de lo que fue la anterior), esperando que la 8ª y última sera mucho mejor y el final de GOT esté a la altura de las circunstancias. 

SOLO ANTE... LA SOBRE-SATURACIÓN DE SERIES

¿Qué serie puedo ver que merezca la pena entre tantísimo titulo que hay en estos en la cartelera de la TV?... Gran pregunta con una complicada respuesta...

No se sabe muy bine cómo hemos llegado a esta situación, pero la moda de la series de TV  ha pasado a ser una fiebre sin control. Cada mes se estrenan nuevos títulos de lo más variopinto y resulta muy complicado separar el polvo de la paja.

Aunque la calidad no está reñida con la cantidad, la realidad es que una gran parte de las series que se están haciendo actualmente no superan el corte o nivel exigible para merecer un hueco en la parrilla de la TV. Muchas si siquiera lo pretenden, son simplemente tiros al aire en un mercado que se ha vuelto loco y en el que hay que producir títulos como sea, aunque no se sepa muy bien por qué. 

Grandes actores se han lanzado a producir e interpretar sus propios proyectos, con suerte dispar. La mayor parte de estos proyectos son productos de lucimiento con escaso valor (como "Extant" de Hale Berry, que ha sido cancelada o "Shades of Blue" de Jennifer Lopez, que no es nada del otro mundo), pero sirven para poner un granito de arena más en una vasija que se ya se desborda. 

¿Qué hacer entonces para poder elegir series que merezcan realmente la pena?... Internet es una buena herramienta para hacerse una idea de lo que vamos a ver antes de probar con un título. Aunque no hay que fiarse de las criticas siempre, sirven para poder cribar y seleccionar con mayor criterio. Tampoco está de más fijarse en la cadena que produce, algo que también puede sumar o restar a la hora de no llevarse un fiasco. 

En mi caso huyo como de la peste de producciones que superen los 15 episodios por temporada, algo que me parece en sí mismo un detalle reñido con la calidad. Tampoco me fío mucho de las series protagonizadas por grandes estrellas del cine (aunque hay de todo) y las cabeceras de polis estilo "El Mentalista", "Bones", etc. 

Por el contrario, me interesan cada vez más las miniseries y las producciones británicas (sinónimo, casi siempre, de calidad), además de tener especial fijación por los títulos "pequeños" y temáticas que se salgan fuera de lo común(así descubrí "Vikings", "Turn", "Black Sails" y otras joyitas). 

En algún momento esto se acabará y volveremos a manejar una cantidad de producciones que sea asequible. Hasta ese día, tenemos un amplio abanico para elegir qué ver, algo que no siempre fue así.