SOLO ANTE... "AVENGERS: INFINITY WAR"

Después de Thor: Ragnarok, hoy toca hacer un análisis (breve) de Avengers: Infinity War, la "primera parte" del desenlace de la saga de Los Vengadores: 

Tras los sucesos de Ragnarok, Thanos entra en escena. El villano sigue en la búsqueda de las Gemas del Infinito, paso necesario para convertirse en el amo absoluto del Universo. Una de las Gemas, la última, está en la Tierra, por lo que las miradas se fijan en el planeta de nuestros héroes, más concretamente en Wakanda. Alli, Los Vengadores se hacen fuertes para afrontar lo que se les viene encima...

Mientras en nuestro planeta las cosas se ponen "jevis", Tony Stark y Spiderman son lanzados directamente a los "morros" de Thanos en una nave enemiga. Ya metidos en harina, Iron Man y Cía intentarán derrotas al Titán Loco con la colaboración de los Guardianes de la Galaxia. 

Valoración:

Una vez vista la película uno no puede por menos que decir que Marvel ha dado en el clavo, una vez más. Infinity War es un espectáculo de primer orden, un "pasote" visual que le deja a un con la boca abierta. Los efectos especiales de esta peli son de lo mejor que he visto en mucho tiempo. Son creíbles y convierten en realidad el sueño de todo fan de los cómics de superheroes de toda la vida. Además de eso, la grandiosidad de los escenarios es abrumadora y creíble. Un 10. 

Llegados a este punto muy mala tenía que ser la historia par fastidiar el "invento". La trama del Titán Loco llega a su fin, mostrando a un Thanos imponente como enemigo, por más que sus objetivos sean algo absurdos y el intento de humanizar al personaje resulte poco creíble.

El plan de Thanos es erradicar a la mitad de la poblacion del Universo (?), un punto de la trama que es bastante endeble. Yo lo hubiera dejado en que es un tipo que quiere conquistar el Universo y punto pelota, pero esta motivación en concreta me resultó de lo más peregrina. Por mucho que los guionistas hayan intentado dar profundidad al personaje y que le tengamos "lástima", quizás hubiera sido mejor que lo dejaran estar. 

Por lo demás, Infinity War define perfectamente la gran labor que ha hecho Marvel en los últimos años. Acierto tras acierto, esta versión de Los Vengadores es uno más. Es la mejor traslación de los superhéroes del papel impreso a la gran pantalla que he visto, con 3 puntales fundamentales: modernidad, frescura y humor. Una "revisión" de los cómics de los personajes que sabe enlazar perfectamente clasicismo y modernidad con un resultado apabullante en muchos momentos y con una fuerza espectacular.

Otro de los aspectos que se ha manejado muy bien ha sido la evolución de determinados personajes y el propio Universo cinematográfico. De unas primeras entregas en las que los héroes eran "inocentes" y novatillos pasamos a una versión madura y muy rodada en la que se ven las heridas de las batallas, además de una puesta en escena más oscura y adulta.

Y no solo eso: la claridad de ideas a la hora de expandir las "fronteras" del grupo de héroes, pasando de unas primeras películas de "andar por casa" a una aventura cósmica de gran calado en la que hay muchos actores y puntos de interés, sin que ninguno llegue a "pisar" al otro y sin que se pierda el Norte. Los Vengadores son un equipo, dando una sensación de compenetración muy lograda. Manejar tantos personajes sin que todo sea un barullo es muy difícil. Pero más complicado es que haya tanta complicidad y tanto feeling entre ellos. Este hecho marca la diferencia, como lo hace el inherente atractivo de todos los personajes principales. 

En resumen: los héroes del cómic saltan a la gran pantalla en una batalla de dimensiones épicas y la sensación de que está "todo" ahí y que es realmente "guay". El inicio de la batalla final por la Tierra emociona, divierte y además deja un poso de inquietud por el futuro de los personajes. Un espectáculo en mayúsculas. Chapeau.

SOLO ANTE... EL PODCAST DEL MOMENTO: "UN MEMENTO Y VOLVEMOS".

Aquí tenéis el enlace del podcast de cine y series del momento: Un memento y volvemos. Un programa en el que se habla mucho y bien del 7º arte. Muy recomendable:

https://www.ivoox.com/podcast-un-memento-y-volvemos_sq_f1496940_1.html

A disfrutar!!!

PD: sin olvidad el podcast hermano: "Entremementos"... 

SOLO MANGA: "THE CHILDREN OF WHALES".

Tras Golden Kamuy vamos con otro manga que se está publicando en estos momentos (Editorial Milky Way)y que me ha llamado bastante la atención: The Children of Whales.

Este manga de Abi Umeda nos sitúa en un mundo de fantasía en el que en vez de mares de agua hay gigantescos océanos de arena. En ese enorme espacio árido “navega” la Ballena de arcilla, un "barco" en el que vive una comunidad aislada formada por un grupo aislado y muy reducido de personas que luchan por sobrevivir en este árido entorno. 

Los habitantes de la Ballena se dividen en una suerte de clases sociales o castas, gobernados por una élite que dirige los destinos de la nave (algunos poseen unos poderes extraordinarios que sirven como protección). Todos creen que están solos en el planeta, hasta que topan con otro barco y se ven envueltos en una aventura que jamás hubieran imaginado.

De entre los pobladores de tan particular lugar destaca Chakuro, un joven que tiene la “habilidad” de escribir cada detalle de lo que pasa en su pequeño mundo, siendo el cronista de la gran aventura que está por venir. Él es testigo directo del repentino encuentro con otra nave y otra civilización, hecho que cambiará su vida para siempre.

Valoración:

 

El “universo” creado por Abi Umeda tiene el atractivo que sólo (o casi) saben crear los japoneses, expertos en este tipo de historias tan oníricas. La autora nos sumerge en un cuento mágico con toques de fantasía épica en la que aparecen todos los tópicos del género: unos malos muy malos, un Imperio como amenaza casi invencible, héroes de leyenda, una profecía (o varias) por cumplir, etc. todo visto ya pero contado con bastante sensibilidad y buen tino.

El manga tiene la virtud de trasladarte a esos lares sin apenas dificultad. La historia de la Ballena de Arcilla y sus misterios, aderezada con los descubrimientos que van haciendo sus protagonistas, atrapa desde sus inicios. Es inevitable encariñarse con los protagonistas y sentirse comprometido con sus andanzas y su incierto futuro.

Es posible que sobren algunos secundarios que no aportan demasiado y que haya momentos de cierta confusión en la narración, pero a pesar de eso se puede disfrutar de la lectura sin ningún problema.

Noté cierto bajón entre los tomos 4 o 5 y el 8º pero a partir del final de esta entrega la historia vuelve a coger impulso y vuelve a su "claridad" de los inicios, dando lugar a lo que parece ser el final de la serie (parece que estará entre los 14 o 15 números).

El trabajo de la autora a los lapices es todo un regalo para la vista. En algún momento baja el nivel y se nota cierta prisa, pero en líneas generales hablamos de un trabajo de notable (a tener en cuenta las preciosas portadas).

En definitiva, Children es una obra sencilla en su belleza y con argumentos más que suficientes para meternos de lleno en la Aventura con mayúsculas. Un cuento nostálgico y mágico para disfrutar como niños/as. Obra más que recomendable. 

SOLO ANTE... "THOR RAGNAROK"

Thor: Ragnarok no es una película digamos reciente pero en mi afán de ponerme al día del Universo Marvel cinematográfico me he puesto manos a la obra para visionar todos lo títulos estrenados en los últimos años, empezando por la 3ª parte de las andanzas del Dios del Trueno: 

Esta cinta enlaza directamente con los hechos acaecidos en Vengadores: La era de Ultrón, formando una suerte de "puente" entre La era de Ultrón e Infinity War/Endgame, el gran un punto y aparte con lo que empezó allá en el año 2008 con Iron Man. Este hecho ya marcaba el devenir de un filme que se puede entender como una "etapa de transición" en el actual panorama de La Casa de las ideas. 

En Ragnarok no pasa nada realmente destacable en lo que se refiere a los "hechos" de Los Vengadores, ya que su argumento se centra en una aventura del Dios del Trueno que toca tangenciamente la historia de Thanos y las Gemas del Infinito. En ella, el hijo de Odín se ve abandonado en un planeta desconocido y es obligado a participar en un juego de gladiadores de lo más ecléctico y peligroso. En esas se reencontrará con su viejo "amigo" Hulk, que había desaparecido hacía un tiempo sin dejar rastro.

Mientras Thor se busca las habichuelas como gladiaror, Asgard se enfrenta a la temible amenaza de Hella, la diosa de la muerte. La mujer llega a la mítica tierra de los dioses en busca de un trono que cree que le pertenece por derecho, arrasando por donde pasa con sus temibles poderes. 

Valoración: 

Esta Ragnarok es una película de superhéoes extraña como pocas veces he visto. El marcado tono humorístico (casi de parodia) rompe muchas veces los limites y se adentra en terrenos ajenos al género. Estamos ante una cuasi-comedia de superhéroes con tintes surrealistas, algo que, en principio, no pega demasiado con el aire pomposo que han tenido siempre las historia del Dios del Trueno y que hubiera podido provocar el desastre si no fuera porque encaja perfectamente con "este" Universo Marvel (en el que el humor ha sido una parte esencial de su trayectoria). 

Salta a la vista que la libertad del director con respecto al tratamiento de los personajes fue total, hasta el punto de presentar a un Thor que dista bastante de su versión más "clásica". Esto puede parecer algo negativo pero esta vuelta de tuerca tiene un punto de locura que mola. Es un salto arriesgado pero que no termina mal del todo.

A pesar de los muchos desfases y salidas de tono, estamos ante un filme que tiene un "algo" especial. El mundo desquiciado de Sakaar está muy bien dibujado y en el tono general de desmadre, los personajes y sus idas y venidas salen relativamente bien parados. La aventura marca el paso y aunque no estamos ante un prodigio ni una historia de enamorar, el divertimento está asegurado.

Esta película se puede valorar de diferentes forma: como cinta de superhéroes es regulera pero como space-opera y crisol cósmico supera el aprobado con creces. Es una mezcla extraña de mitologías comiqueras que, siendo un poco "fumada" es bastante fresca. En este sentido cabe destacar cómo Marvel ha encajado a Asgard y Thor en la faceta cósmica de la editorial, cuando realmente no pertenecían a ese apartado. Ha sido una jugada interesante o más bien necesaria, aunque haya trastocado la esencia de lo que era la tierra de los dioses nórdicos. 

En resumen: un título que es complicado de clasificar y que quizás necesita un par de visionados para poder valorarlo en su justa medida. Una mezcla de momentos geniales con mamarrachadas  de superheroicas de primer orden. Una "rara avis" que está medio camino entre la astracanada y la genialidad. Para gustos...

SOLO ANTE... STAN LEE, EL "IDEÓLOGO" DE MARVEL.

La muerte de Stan Lee fue un hecho bastante comentado en los medios de comunicación. Muchas personas lamentaron el fallecimiento de este empresario-magnate del entretenimiento pero, ¿la mayoría de los que lo hicieron sabían quién era realmente Stan Lee?... O su conocimiento se reducía a que era un tipo que aparecía en las pelis de Marvel haciendo cameos…

En algunos lares pude leer/escuchar que Lee era guionista/dibujante de los tebeos Marvel, algo que es en parte cierto. Fue guionista en su momento, aunque en las últimas décadas se había dedicado a la labor empresarial y había dejado muy de lado la creativa. Era, como suele decirse, un hombre de negocios puro y duro, encargado de manejar la que es, muy probablemente, la mayor empresa de cómics del mundo. Pero el verdadero valor de este personaje fue el de crear una nueva forma de hacer tebeos de superhéroes, apoyado siempre en otros grandes autores, tanto escritores como dibujantes. Y entre ellos destacó Jack Kirby, un genio entre genios que ayudó en gran parte a la crear el monstruo que es hoy La Casa de las ideas.

Como digo, Lee fue más un “creador” de ideas nuevas que un gran guionista de tebeos. Él ideó conceptos (o iconos) que siguen siendo un referente en nuestros días, humanizando a unos personajes -los superhéroes- que estaban endiosados y cuyas aventuras eran cada vez más ajenas al público de la calle. Aportó "alma" a los personajes, creando arquetipos mil veces repetidos en las épocas posteriores. Algunos ejemplos son:

Superhéroes “humanos". Consistió en “bajar del pedestal” a los superhéroes, dando lugar a unos personajes más vulnerables y con más aristas. Este “acercamiento” fue básico para comprender la deriva de estos iconos en los años 70 y 80, la época dorada del género y en la que ampliaron sus fronteras como nunca. Fue en esos años cuando el cómic de superhéroes dejó de ser un producto para niños y pasó a ser algo bastante más serio. 

En este sentido puede que Spiderman fuera el personaje más importante en aquellos momentos. Un héroe que tenía unos poderes “limitados”, que sufría por desgracias familiares, con traumas del pasado, etc. Siendo además un adolescente que estaba buscando un lugar en el mundo.

La Familia de Superhéoes: otro concepto que fue novedoso en su día y que Marvel encarnó en el grupo Los 4 fantásticos. Era otro filón que abría un mundo de posibilidades en el “mundillo”, una idea que perdió fuelle con los años pero que sigue estando vigente hoy en día.

Esta idea era llevar al extremo la idea del héroe cercano, ya que representaba a una familia "tipo" con habilidades superiores (con todo lo que eso conlleva). 

En resumen, la nueva orientación de los héroes tuvo un éxito brutal, ayudando a expandir el Universo Marvel hasta crear el enorme cosmos que tenemos hoy en día, con cientos de colecciones en el mercado y el añadido del éxito de las adaptaciones cinematográficas de los últimos tiempos.

Los Superhéroes anti-héroes: los mutantes. La idea de hacer unos supertipos que fueran odiados y marginados puede parecer una tontería en nuestros días, pero en los años 60 este concepto fue una revolución. Los mutantes no sólo no eran adorados (como lo eran Los Vengadores) si no que eran despreciados y sufrían el racismo en sus propias carnes. Al ser una especie aparte y tener esos poderes tan “extraños”, el resto del mundo sólo podía sentir recelo hacia su persona. Eran extraños, rebeldes, marginales… Tanto que su andanzas tardaron en ser comprendidas por el gran público (hubo que esperar hasta los años 70 y 80 para que tuvieran el éxito que tienen hoy en día).

Stan Lee introdujo algo tan “hard” como la política en los tebeos de superhéroes. Una política compleja que iba más allá de la propaganda. Fue de los primeros en hablar de racismo, de las consecuencias políticas y sociales que podían tener la existencia de unos seres tan extraños como los superhéroes. Todo un acierto que sigue siendo explotado hoy en día en el género.

Todas estas ideas fueron salieron, en parte, de la cabeza de Lee, aunque sería injusto olvidar la enorme aportación del mucho más desconocido Jack Kirby, un genio entre genios. Ambos crearon las bases de lo que es hoy Marvel, dando vida a un universo abrumador que sigue haciendo soñar a millones de personas en todo el mundo.