miércoles, 28 de diciembre de 2011

"DEXTER": 6ª TEMPORADA (SPOILERS)

Trama: un nuevo asesino en serie aterroriza a los ciudadanos de Miami. Se trata de un loco que se cree elegido por Dios para "preparar" el juicio final, día en el que serán castigados todos los pecadores. Sus crímenes pronto amenazarán la "apacible" existencia del bueno de Dexter Morgan...

Asimismo, la vida de Debra -hermana de Dex- sufre un giro cuando es ascendida a Teniente. Aunque parece un cambio a mejor, la realidad es que será el inicio de un derrumbe emocional de la joven policía, situación que le llevará a descubrir aspectos de su vida que había ocultado en lo más profundo de su ser.

Comentario: el pilar básico de esta temporada es la relación entre el protagonista, Dios y la religión. Dexter no cree en nada, pero el caso del asesino Doomsday le hará replantearse muchos aspectos de su vida y su turbulento pasado. Esos momentos de "reflexión" están bien contados y reflejan bien la idiosincrasia del personaje, aunque me sigue faltando un poco más de profundidad a la hora de tratar una mente tan compleja y oscura.


Hay que creer que Dexter vive atormentado y lucha constantemente contra su lado oscuro (el pasajero oscuro, como él le llama) pero tengo la sensación de que ese aspecto ha quedado en segundo plano para los guionistas, que han acabado por caer en la "comodidad" que supone no "tocar" demasiado al personaje y no complicarse la vida. Ofrecen al espectador lo que quiere ver, aunque eso suponga renunciar a explorar más allá y tocar la fibra sensible del espectador. Comodidad VS riesgo.

Dexter sufre sus particulares "ataques de conciencia" pero éstos pasan pronto y el personaje no evoluciona en una dirección más amplia que la que sabemos desde hace tiempo. Es el mismo pero ya no transmite ese desasosiego del principio, convirtiéndose demasiadas veces en un personaje cuasi-cómico y que cae más simpático que otra cosa.

Los capitulos entretienen mucho pero ya no existe ese ambiente tétrico y oscuro de las primeras entregas, así como esa sensación de sorpresa ante lo desconocido e inexplorado (el morbo, el vacío, etc.). Se he perdido parte de la magia y el encanto que hizo grande a esta serie, una pérdida irrecuperable y que se nota demasiado.

De la trama policíaca centrada en el asesino del Juicio Final, decir que sigue los esquemas de las de otras temporadas (aunque los guiones ya no estén tan cuidados y tengan más de una licencia un tanto exagerada). A lo largo de los primeros episodios se nos prepara para un desenlace que suele contener varios giros argumentales y sorpresas impactantes. En esta ocasión la vuelta de tuerca -la "muerte" de Gellar- es resultona pero está muy poco aprovechada por los guionistas. Además de esto, el personaje de Travis está poco y mal explotado y el actor que le da vida no está a la altura del resto del reparto (demasiado soso). No es la némesis adecuada para un tipo del "nivel" de Dexter, quedando muy lejos de los rivales de otras temporadas.

A destacar el crecimiento de Debra en la serie. Se trata de un personaje que tiene mucho potencial y que ahora empieza a despuntar. Al final de esta temporada se vislumbra que será un puntal básico para la siguiente tanda de episodios.

Tampoco quiero obviar las grandes aportaciones de secundarios de lujo como son Batista, Masuoka (genial), LaGuerta... Una "Troupe" que nos hace reir y aportan mucha vida a la serie.

Termino: Dexter sigue siendo una buena serie, con grandes momentos y capítulos reseñables; pero el camino elegido ha sido el más comercial. La cosa entretiene pero ya no emociona tanto y ha perdido ese toque de misterio y terror de los incios. Nos quedan los grandes personajes y unos guiones muy aseados, pero ya no es lo mismo...

martes, 27 de diciembre de 2011

"SONS OF ANARCHY" (4ª TEMPORADA)

Trama: la precaria estabilidad de los Sons empeora cuando Clay toma la decisión de entrar en el negocio de las drogas, asunto que asquea a la mayoría de los miembros del grupo. La avaricia del personaje pone en serio peligro al resto de la banda y los tratos con los cárteles mejicanos no tardarán en generar un sinfín de problemas.


Por su parte, Jax está decidido a abandonar la vida criminal. Su idea es sacar a sus amigos del negocio de las drogas y dejar el club en las mejores manos posibles. Su decisión es firme, pero tendrá que superar no pocos obstáculos...

Comentario: Esta 4ª Temporada de Sons se caracteriza por la continuidad con respecto a las anteriores, manteniendo intactas las señas de identidad de la serie. La diferencia reside en que esta entrega se presenta como la primera parte del desenlace de la historia, final cercano y que llegará, a buen seguro, en la 5ª temporada.

Puestas todas las cartas sobre la mesa, los guionistas nos ofrecen el lento pero seguro desmembramiento de la banda. Todas las mentiras del pasado salen a relucir y Clay inicia su particular huida hacia adelante, dejando tras de sí un rastro de podredumbre y de muerte. Su final está escrito pero no está por la labor de caer solo.

La avaricia del presidente del club -más amargado y vengativo que nunca- hace que pierda toda su credibilidad, iniciando la descomposición del grupo de amigos. Todos, hasta los más leales, empiezan a dudar de la capacidad de Clay para dirigir la banda hacia el final del túnel...

El cerco policial es más fuerte que nunca y varios miembros del club deciden ayudar a la Justicia. Las propias acciones de los protagonistas les llevan a entrar en un círculo vicioso de traiciones y engaños (algo que ya habíamos visto en The Shield). La moraleja es clara: todos nuestros actos se vuelven contra nosotros tarde o temprano.

Los guiones de la serie siguen estando medidos al milímetro, sin dejar nada a la improvisación. Las tramas se complican cada vez más pero sin llegar a ser empalagosas o excesivamente complejas. El ritmo sigue siendo trepidante desde el minuto uno, sin dejar tiempo para respirar. Hay algunos episodios memorables, otros un poco peores, pero ninguno sobra o es de los llamados de relleno.

Los personajes siguen siendo potentes y creíbles al 100%. Destaca el crecimiento de Jax, convertido en el "líder espiritual" del club. Su cambio es espectacular, asumiendo poco a poco el rol que el destino le tenía reservado (recordemos que es el hijo del fundador de los Sons). Su madurez y la claridad de ideas contrastan con la ingenuidad que destilaba en la primera temporada, en la que aún era un crío con sueños de libertad. La cruda realidad le ha puesto en su sitio, obligándole a asumir que el idealismo de su padre queda muy lejos de la crudeza del mundo en el que vive...


La guerra entre Jax y Clay es total, pero los guionistas no olvidan que son "padre e hijo" y los lazos de sangre tiran mucho. La lucha entre ambos por el poder es implacable, sin obviar las relaciones creadas a lo largo de las décadas (una relación de amor-odio en estado puro).

No puedo olvidar a Jemma, sometida a mil y una presiones. Su obsesión es salvar el mundo que ha conocido toda su vida pero los hechos consumados hacen que tenga que tomar decisiones muy duras para ella y el club. Otro personaje mítico y que no deja de sorprender por su fuerza y sus matices.

El único pero que podemos poner a este 4ª temporada es que se nota que estamos ante 13 episodios de "transición" antes del desenlace de la historia. Eso deja nos deja con la miel en los labios, ansiosos por conocer el desenlace de todas las tramas...

Conociendo a Kurt Sutter ("ideólogo" de la serie) y su enorme trabajo en The Shield, tengo pocas dudas de que el final de Sons será digno y acorde con todo lo visto hasta ahora. Tendremos que esperar todavía un tiempo, pero seguro que merecerá la pena.

En resumen: más acción y suspense que nunca, todo ello rehogado con algunos toques de humor negro que nos ayuda a escapar de tanto drama. Sons sigue siendo fiel a sí misma: no hay tregua.










lunes, 26 de diciembre de 2011

"HELL ON WHELLS": LA HEREDERA DE "DEADWOOD"

Trama: tras la Guerra de Secesión americana, un veterano del bando confederado busca venganza por la muerte de su esposa a manos de un grupo de sanguinarios militares norteños. Para lograr su objetivo se verá obligado a enrolarse en una peligrosa empresa: la ambiciosa construcción del ferrocarril.

Comentario: Hell on Whells sigue la estela de la malograda y recordada Deadwood, una gran serie que no tuvo el favor del público y fue cancelada en su 3ª temporada. Tras ese abrupto final, el género Western había quedado un tanto huérfano... Hasta ahora...

Los creadores de Hell parecen dispuestos a no repetir los errores del pasado. Si Deawood había pecado de tener un exceso de discurso y poca acción, en este caso los guiones van mucho más al grano y hay menos "tramás políticas" y más movimiento. Este punto diferencial no evita que haya introspección por parte de los personajes y complejidad en las relaciones humanas, pero primando siempre el sentido de la aventura y la esencia de lo que fueran las viejas pelis del Oeste.

El ritmo de la serie es bastante alto y las tramas enganchan desde el primer momento, algo que se refuerza con una buena producción, personajes con gancho y el tono épico adecuado al más puro estilo Far West. Ese conjunto destila sabor añejo pero sin olvidar un toque de modernidad y realismo, adecuando las esencias de antaño con las exigencias de la TV actual.


No es fácil que este tipo de series acaben por cuajar, pero Hell tiene elementos que invitan al optimismo. Duelos al sol, peleas, sucios salones, damas en apuros, predicadores en el desieerto... La primera temporada promete y sólo cabe esperar a que las audiencias acompañen...


"HOMELAND": LA DURA VUELTA A CASA

Trama: Un soldado americano secuestrado en Irak es liberado tras 7 años de cautiverio. Cuando llega a los USA es tratado como un héroe nacional, pero una agente de la CIA sospecha que el militar se ha pasado al bando enemigo y trabaja para Al Queda...


Comentario: Homeland es una serie que mezcla la temática policiaca con la de espías, consiguiendo un "híbrido" bastante potable. La premisa argumental resulta muy interesante y los actores elegidos suman otro punto de interés al producto final.

Los guionistas apuestan, desde el primer capítulo, por el suspense y el misterio. Las vueltas de tuerca están bien dosificadas y son creíbles, así como las tramas políticas y las intrincadas "relaciones laborales" que se dan en los despachos de la CIA. Todos esos detalles están muy cuidados y, con algún "pero", salvan el tipo en todo momento.

Así mismo, los personajes resultan frescos y tienen matices, fuerza y personalidad propia. Destaca la agente de la CIA Carrie Mathison, una muchacha que vive obsesionada por los sucesos del 11-S y busca su redención personal intentando evitar un nuevo atentado. También sobresalen el atormentado teniente Brody -que ha tenido que sufrir las peores situaciones que una mente humana puede soportar- y Saul Berenson, el veterano agente que se fuera mentor de Carrie y que sufre el paso de los años y el peso de los fracasos personales...

Buena serie esta Homeland. Si os gustan los buenos filmes de espías con un toque político, no os perdáis esta honrosa producción.




domingo, 25 de diciembre de 2011

EL BAÚL DE LOS RECUERDOS: "A DOS METROS BAJO TIERRA"

Trama: A dos metros bajo tierra se centra en la vida de los Fisher, una particular familia estadounidense que regenta una funeraria. Todo transcurre con "normalidad" hasta que la muerte del cabeza de familia trastoca la vida del resto del clan...

Comentario: Esta serie fue una de las primeras en despuntar en los inicios de la década de los 2000, convirtiéndose muy pronto en una obra de culto. Lo inusual del argumento y sus excelentes guiones provocaron que se hiciera un hueco entre las producciones más exitosas y reconocidas de las últimas décadas.

A dos metros no es una serie al uso o que podamos definir como un producto de masas... Hablamos de una rara avis, una suerte de tragicomedia costumbrista que hace un retrato muy ácido de la sociedad norteamericana, centrándose en una familia "media" cuyos miembros sufren los males de lo que podemos llamar vida moderna (extress, neurosis varias, depresión, adicciones, etc.). Todo contado con mucho realismo pero con un sentido del humor deliciosamente hiriente y surrealista.

El tono de A dos metros se acerca al de la comedia negra más ácida, con un acento crítico sobre del estilo de vida actual. Las historias nos muestran la ilimitada capacidad que tenemos los seres humanos por complicarnos la vida y vernos sometidos, con demasiada frecuencia, a las convenciones sociales y a las exigencias de un entorno demasiado elitista y vacío de valores.

Los protagonistas componen un "cuadro" de lo más variopinto y curioso: una madre ansiosa por escapar de una vejez que se le echa encima y recuperar el tiempo perdido, un primogénito con un indomable síndrome de Peter Pan, su responsable (y acomplejado, amargado, etc.) hermano pequeño y la menor de la familia; una joven que empieza a descubrir el mundo en sus mil bellas y crueles facetas. A menudo decadentes y odiosos (a la par que entrañables), todos ellos reflejan las diferentes caras de la condición humana en un mundo que cada día es más complejo e indescifrable...


Los Fisher luchan por escapar de las normas de una sociedad que les ahoga y que no les deja ser ellos mismos, así como de sus propios miedos y frustraciones. Todos viven perdidos en un mundo que no comprenden muy y que se muestra hostil y despiadado. No son felices porque les falta aceptarse a sí mismos, aunque poco a poco irán encontrando su camino y la estabilidad soñada.

En resumen: estamos ante una de esas series que dejan huella por su profunda humanidad y su gran capacidad para transmitir sentimientos y emociones. Una obra compleja y divertida al mismo tiempo, ideal para disfrutarla en la intimidad y reflexionar sobre nosotros mismos y nuestras circunstancias. Grande.



"THE KILLING": ¿QUIEN MATÓ A...?

Trama: el misterioso asesinato de una joven pone en jaque a la policía de Seattle. El caso cae en manos de una policía que está a punto de trasladarse a otra ciudad en la que va a empezar una nueva vida...

Comentario:  la fórmula de The Killing es de sobra conocida, ofreciendo un conjunto de elementos bastante típicos y tópicos: un asesinato sórdido y muy complejo, un sinfín de sospechosos, continuos giros en la investigación ("nada es lo que parece"), etc. Nada especialmente novedoso y/o sorprendente pero que consigue salvar el tipo gracias a unos buenos personajes y actores, una trama intensa y una lograda ambientación.

La protagonista -una agente que se vive obsesionada con su trabajo- nos arrastra a su mundo de frustraciones y pérdidas, un universo bastante gris y decadente en el que el trabajo se convierte en la única vía de escape. El otro personaje clave de la serie es el compañero de la detective, un joven y descuidado agente que no tiene demasiado apego por su profesión y que esconde no pocos secretos...

Uno de los elementos que mejor funciona en The Kiling es la atmósfera gris y agobiante en la que se desarrolla la trama. La fría y lluviosa ciudad de Seattle es el escenario perfecto para el desarrollo de una historia oscura y la puesta en escena de unos personajes decadentes y desmotivados. El clima creado es bastante opresivo, muy adecuado a la historia contada...

The Killing es un buen entretenimiento para las heladoras noches invernales (mantita y cola cao caliente). Una serie no demasiado original pero que tiene "detallitos" que merece la pena. Buen "partido" para estas Navidades.

lunes, 28 de noviembre de 2011

"SPARTACUS BLOOD AND SAND": LOS QUE VAN A MORIR...

Trama: De sobra es conocida la historia de Espartaco, el esclavo que fue obligado a ser gladiador y que puso en jaque al mismísimo Imperio Romano. Fue un héroe de los pobres cuya vida de privaciones y grandes gestas nos retrotrae a una época en la que la que aún había espacio para la aventura en estado puro.
Comentario: Spartacus es una producción que se caracteriza principalmente por su falta de complejos a la hora de ofrecer al espectador un "show" de masas en el que no se escatiman las escenas de violencia un tanto gratuita, litros de sangre, sexo bastante explicito y demás elementos morbosos. No hay disimulo ni coartada posible, la "carnaza" se sirve sin ningún tapujo y sin cortapisas.


Los creadores la serie han ido directamente al grano sin el menor complejo, copiando el estilo visual de la película "300" para componer un trama simple y directa en la que se mezclan elementos históricos con licencias de todo tipo para crear un pastiche plagado de efectismos y con cierta estética de videojuego pero que engancha horrores. No hay intento alguno por esconder la autentica intención de la serie: ofrecer un espectáculo que apenas deje respirar, huyendo de todo tipo de virtuosismos ni adornos innecesarios.

La propuesta no engaña a nadie y uno tiene dos opciones: poner pegas a muchas de las licencias que se toman los guionistas o disfrutar del espectáculo visual, unos actores que salen airosos y unas tramas que, sin ser una maravilla, mantienen el interés en todo momento.

Buena opción para hacer sillon-ball sin mayores preocupaciones.











domingo, 27 de noviembre de 2011

"DAMAGES": LA MALDICIÓN DE PATTY HEWES



Trama: Patty Hewes es una ambiciosa y tenaz jurista de éxito que dirige un prestigioso bufete de abogados. La especialidad de la firma son las demandas contra grandes empresas y particulares que hagan un uso abusivo de su poder e influencia, hecho que pone a Patty en punto de mira de grandes grupos de presión y magnates sin escrupulos dispuestos a todo para conseguir sus objetivos.

Comentario: Damages es una serie que gira en torno al mundo judicial y legal, un género muy extendido en el cine y en la TV yanquis. En este caso el "hecho diferencial" es la protagonista, una abogada con una fuerte personalidad y sin demasiados escrupulos que no duda en saltarse las leyes para conseguir sus objetivos. La actriz que da vida a este particular personaje es una Glenn Close en estado de gracia que borda su papel de mujer dura y sin ambajes pero que esconde, muy en el fondo, un gran número de secretos inconfesables y debilidades muy humanas.

El otro pilar de la serie es Ellen Parsons, una joven ingenua y soñadora que acaba de terminar la carrera de derecho y que admira profundamente a Patty Hewess, por lo que decide pedirle un trabajo en su bufete. La primera accede a esa petición, algo que cambiará la vida de Ellen hasta limites insospechados...

La relación de amor/odio entre Patty y Ellen se va enquistando a lo largo de las temporadas, a través de las cuales asistiremos a un pulso soterrado entre ambas. Las dos sienten una gran admiración mutua pero al mismo tiempo son incapaces de establecer unas líneas de comuniación francas y estables. Son las dos caras de una misma moneda pero son reacias a admitir que son mucho más parecidas de lo que a las dos les gustaría...

Como trasfondo de esta extraña relación, la serie nos ofrecen unas tramas policiaco/judiciales más que interesantes y contadas con un gran sentido del ritmo. La primera temporada -la mejor de todas- es todo un ejemplo de cómo matener el pulso firme durante 13 capitulos llenos de tensión y suspense, redondeando todo con un final de altos vuelos.

Las siguientes entregas de Damages (hablo de las temporadas 2, 3 y 4 ) mantienen el nivel, aunque hay algún que otro altibajo. Todas ellas nos ofrecen una visión muy realista sobre la sociedad norteamericana, tanto en el ambito judicial como en el político (sin obviar el entretenimiento y la "diversión" al más puro estilo Hollywwodiense).

Damages ofrece muchos atractivos para todo aquel que busque entretenimiento y algo más. Es de una de esas series que, sin hacer mucho ruido, se abre hueco entre el marasmo de títulos que inunda el mercado. Recomendable 100%.


 



"THE WALKING DEAD": UNOS MUERTOS MUY VIVOS.

"The Walking Dead" es una de las producciones de mayor éxito del momento. Basada en un cómic de título similar (muy recomendable, por cierto), la historia se centra en las experiencias de un grupo de supervivientes de una especie de "holocausto zombie" que asola los EEUU y acaba convirtiendo las vidas de los protagonistas en un verdadero infierno...

Los que conozcáis el cómic notaréis pronto que la serie apuesta pronto por otro tipo de escenarios y situaciones, distanciándose bastante del concepto de la obra original. De este modo, la versión televisiva resulta mucho menos agresiva en todos los sentidos y utiliza otro tipo de argumentos más "comerciales" (por llamarlos de alguna forma) y/o reconocibles por el gran público.

Pasada por el tamiz de los estudios de TV, Walking se convierte en un drama cuasi-familiar en el que se hace especial énfasis en las relaciones entre los personajes, dejando en un segundo plano otros contenidos. De esta manera, los zombis -sus orígenes, los de la plaga que los ha originado, la situación de los demás supervivientes, etc.- pasa a formar parte del decorado en el que se mueven unos personajes que tienen cierto carisma pero que resultan un tanto predecibles y "sobados".


No digo que no haya buenos momentos a lo largo de las dos primeras temporadas, pero a mi me ha faltado algo más, un punto de atrevimiento y de ruptura que sí tenían los tebeos. El terror psicologico de gran calado y los momentos de descenso a los abismos se han visto sustituidos por unas situaciones mucho más "amables" y sin tanta intención. Los personajes y las situaciones han sido edulcorados sin rubor, ofreciendo a cambio unas buenas dosis de terror-zombie, golpes de efecto del guión, situaciones limite (bien contadas, eso sí), etc. Raciones de entretenimiento domestico que no acaban de llenar el vacío y que, de paso, esconden algunas taras de un guión que tiene algún que otro punto debil.

Si Walking Dead hubiera sido fiel al cómic, no me cabe duda de que hubiéramos disfrutado de una de las mejores series de los últimos años; con todos los cambios introducidos en las tramas nos tendremos con conformar con una buena "peli" de zombies con sus sustos, sus gritos y sus persecuciones implacables. No está mal pero podría haber sido mucho mejor.

viernes, 28 de octubre de 2011

"RUBICÓN": UNA DE ESPÍAS

Trama: la serie se centra en la vida de un grupo de individuos que trabajan para la seguridad nacional yanqui. No se trata de agentes de la ley armados y peligrosos, si no de mentes privilegiadas cuya principal función es recoger miles de datos inconexos y buscar una pauta que permita detener "ataques terroristas" y otras amenazas.

Comentario: Rubicón es lo que podríamos definir como una "peli de espías" dividida en 13 excelentes entregas; 13 episodios en los que prima el suspense y el misterio, aliñado todo ello con buenas dosis de humor. Los guiones están muy elaborados y los personajes -todos ellos- tienen mucho gancho; elementos que dan como resultado una serie con una personalidad propia, fresca y diferente.

Los miembros del equipo de analistas que protagonizan la serie son un grupo de frikis, personajes con tics antisociales cuya vida personal es un fracaso sin remisión. Cada uno de ellos es el reflejo del perdedor de manual que se refugia en el trabajo para olvidar las penas, formando un grupo de lo más estrafalario y divertido. Eso contrasta con el complejo trabajo que realizan y que consiste en garantizar la seguridad de la mayor potencia del mundo. Son, por decirlo de alguna forma, peronas de la calle haciendo una labor que puede costar muchas vidas...


El coctel que resulta de tan curiosa mezcla es algo inusual y sorpredente; una serie dificil de etiquetar pero que engancha desde el "minuto uno". Los protagonistas son amigables y encantadores (incluso los más cabrones), los guiones están pertrechados con mimo (hay algunos dialogos gloriosos) y tampoco se escatima el componente de "trhiller" con tintes políticos.

Recomiendo que veiais esta "rara avis" de la nueva hornada de series. Si os mola ver cosas distintas, no os arrepentiéreis.

miércoles, 26 de octubre de 2011

MÁS SERIES DE POLÍCIAS: "WALLANDER"

Trama: Kurt Wallander es un veterano detective de homicidios con un olfato excepcional para resolver los casos más complicados. En su trabajo es de los mejores pero su vida personal se ha resentido debido a se trabajo: está separado, apenas tiene contacto con su hija y su padre sufre de Alhzeimer...

Comentario: Wallander está basada en las novelas de Henning Mankel (autor de la famosa saga Millenium) centradas en un genial detective que triunfa en su trabajo pero que es un desastre en su vida personal. El actor que da vida al protagonista es el gran Kenneth Branagh, que lleva el peso de las historias con un saber hacer extraordinario y sin fisuras. El actor británico borda el papel central, dotando de credibilidad a un personaje fuerte ante la sociedad pero con muchos complejos y cuentas pendientes con su pasado.

Los casos del inspector Wallander se mezclan con escenas de su vida privada, pasajes que nos descubren una personalidad atormentada que se refugia en el trabajo para escapar de los problemas. Se trata de un tipo con problemas de adaptación y tanto antisocial pero que irá encontrando, poco a poco, su equilibrio...

Las tramas detectivescas (muy interesantes y bien contadas) presentadas por los guionistas hacen un recorrido por las diferentes facetas de la sociedad sueca, tratando temas como la inmigración, el cuidado de los mayores, la corrupción política, etc. Todo ello con un tono pausado y con una puesta en escena bastante serena y muy elegante. La factura final es de notable alto.

Serie muy recomendable para los fans del género policíaco: grandes actores, muy buenos guiones, escenarios naturales, etc. Gran apuesta para los que quieran algo más que tiros y persecuciones en las grandes y estruendosas ciudades yanquis.

PD: este post está dedicado a la versión inglesa de la serie, ya que existe una primera realizada en Suecia.





sábado, 22 de octubre de 2011

"BLUE BLOODS" (1ª TEMPORADA)

Blue Bloods es una de las series policíacas de nuevo cuño estrenada en los EEUU. Anunciada como "la nueva Los Sopranos", sólo hay que ver un par de episodios para comprobar que esa etiqueta le viene grande, tremendamente grande...

Blue sigue el esquema clásico de muchas producciones del género: capítulos autoconclusivos dedicados a una investigación policial. Cada entrega se resuelve con la resolución del crimen de rigor, rutina que se rompe muy de vez en cuando con una trama centrada en el misterio que rodea a una organización parapolicial conocida como "Blue Templar" (y que tiene relación con la familia de policías que protagoniza la serie). Como veis, nada nuevo ni excesivamente original.

El escaso riesgo de la propuesta se ve agravado con unos personajes bastante planos y sin "punch", una familia de polis que mantiene la "virtud y las buenas costumbres norteamericanas"... Mucha ñoñería que resta credibilidad a todo lo demás.

Para colmo, la serie peca de un muy mal disimulado contenido moralista según el cual los EEUU -y sus gentes de bien- se presentan como la panácea de la libertad y la justicia. Propaganda un tanto burda que sólo aumenta la sensación de estar viendo una serie de consumo rápido y sin nada novedoso que decir.


Del reparto destaca la presencia del veterano Tom Shellek, un actor con tablas y que compone bien su papel de policía honrado que se ve metido en mil lios políticos (quizás lo mejor de la serie) y familiares.

Por todo ello Blue Bloods se queda en un envoltorio chulo pero vacío y sin personalidad. Una serie de tantas que no destaca por nada en concreto y que no pasa de ser un pasatiempo rutinario.

viernes, 21 de octubre de 2011

"DOWNTON ABBEY" (1ª TEMPORADA)

Trama: Downton Abbey se centra en la vida de los habitantes de una vieja mansión de la Inglaterra de inicios del Siglo XX. La serie nos habla de las vivencias de los diversos personajes que habitan en la casona, contándonos los pormenores de unas existencias marcadas por las diferencias sociales entre los sirvientes y sus "amos".

Comentario: al contrario de lo que podría parecer, Downton no es drama de época ni nada por el estilo. No estamos ante una historia de señores déspotas y crueles y sirvientes sometidos, si no algo mucho más ligero y amistoso. Los creadores de la serie nos presentan historia en la que imperan las buenas intenciones, unos personajes conciliadores y tramas ligeras (y muy bien contadas). Se ha evitado la parte de denuncia social (que queda muy soterrada) para apostar por la composición, sin complejos, de un mundo en el que amos y criados mantenían una relación muy cercana, casi familiar, en aras del mantenimiento del orgullo y el prestigio de una vetusta y prestigiosa mansión.

Los guiones se centran en las pequeñas disputas cotidianas y los "dramas" personales de los protagonistas, personajes generalmente retratados de forma indulgente y sin maldad ninguna. Los argumentos son simples y buscan la complicidad del espectador, sin complicarse demasiado la vida. El tono es siempre bastante suave, con muchos momentos divertidos y otros -los menos- más serios

La producción de la serie es impecable (no en vano es una de las producciones más caras de la TV británica). Cada episodio ha costado un pastizal y eso se nota en una ambientación notable en la que se ha cuidado hasta el más minimo de los detalles.

Buena serie esta Downton Abbey... Un producto muy aseado que gusta por su sencillez, la buena puesta en escena y el carisma de unos personajes que caen simpáticos desde el primer momento. Añadir un toque nostalgico y tendremos como resultado unas buenas dosis de entretenimiento de calidad.





jueves, 20 de octubre de 2011

EL BAÚL DE LOS RECUERDOS: "SHOGUN" (1980)

Trama: Shogun cuenta la historia de John Blackthorne, capitán inglés que arriba en las costas del Japón feudal, allá por el año 1600 DC. La serie narra las pripecias del marinero en un mundo nuevo y hostil, una cultura ajena a sus costumbres en la que los códigos eticos distan mucho de ser los que se manejan en Occidente...

El protagonista se irá implicando cada vez más en la vida de sus "enemigos", intentando comprender la compleja sociedad de castas de los Samurai (en la que la vida de los menos favorecidos no vale nada y todo gira en torno al honor y la servidumbre para con el señor feudal). Todo en un entorno lleno de amenazas y la sombra de una guerra civil en ciernes.

Comentario: Shogun es una serie de aventuras en el sentido clásico de la palabra, una historia novelesca (casi folletinesca) que mezcla ingredientes como la acción, las tramas políticas y el amor en dosis parecidas; aunque destaca más el aspecto político-social y el choque de civilzaciones establecido al llegar el protagonista a un lugar con unos usos y valores diametralmente diferentes a los suyos.

Curiosamente, apenas hay escenas de acción a lo largo de las casi 10 horas de metraje. El mérito consiste en mantener la espectación sin que haga falta una sola batalla o un duelo de espadas; basta con unos personajes muy bien perfilados y unas intrincadas tramas políticas que nos conducen al complejo mundo de las conjuras palaciegas del pasado. Todo ello pasamo por el particular tamiz de una cultura -la japonesa- apasionante y con mil matices.

Salvando las carencias de una obra de hace casi 3 décadas, la serie tiene una producción bastante decente (buena banda sonora, escenarios naturales, etc.) y un reparto notable (destacando grandes actores nipones de la época como Toshiro Mifune). Mencionar también la fidelidad con la que se recrean las costumbres japonesas, algo que hará disfrutar más a los que sean conocedores de esa cultura milenaria.

En el debe decir, decir que hay momentos en que esa mismas explicaciones sobre el mundo nipón se hacen un poco pesadas y relentizan el ritmo de la narración. Algunas de las tramas resultan algo confusas y hay alguna actuación un tanto "teatral", algo que no demerece, para nada, el resto de atractivos que nos ofrecen los 5 densos capitulos de Shogun.

Si te gusta Japón y todo lo que rodea a ese gran país, disfrutarás aún más con el periplo de aventuras y desventuras del valiente piloto Blackthorne. No dejes de ver esta serie, hecha como las grandes producciones del pasado. y es que hace


lunes, 17 de octubre de 2011

"DEXTER", 6ª TEMPORADA (PRIMEROS CAPÍTULOS)

Después del gran final de la 5ª Temporada, vuelve una de las series del momento: Dexter, una veterana de las cabeceras de la "nueva ola" que sobrevive con dignidad en la parrilla televisiva intentando no perder comba en medio de una competencia atroz.


Dexter lleva un tiempo instalada en la comodidad que da el éxito de una buena idea y unos grandes personajes. Los guionistas saben lo que le gusta al fan de la serie y no se complican la vida, repitiendo la misma receta de las primeras dos temporadas. Esa continuidad garantiza entretenimiento y buen rollo, aunque elimina cierto riesgo e innovación. Uno disfruta de lo que ve, pero queda la sensación que se podría ir siempre un poquito más allá...

Las tramas la serie han ido cayendo poco a poco en una agradable rutina en la que se repiten esquemas que resultan conocidos. Los personajes son reconocibles, nos caen de cine y disfrutamos con ellos y con sus peripecias, pero se echa de menos algo más de contenido, más evolución de los mismos, más profundidad (eso que sí había en los primeros episodios), etc. En definitiva, un salto hacia adelante que no se ha producido quizás por miedo a perder la "clientela" fiel del producto.

Dicho lo anterior, hay que reconocer el buen hacer de los creadores de la serie, que saben mantener el interés del personal con un "más de lo mismo" pero muy bien hecho. En esas, tenemos muy buenas tramas policíacas, humor negro (y menos negro), líos "de familia", etc. Todo ello con el "sello Dexter" inconfundible y que tanto nos gusta.

Las primeras entregas de la 6ª temporada nos muestran a un Dex metido en labores de papá responsable (y otras lides tan divertidas como el reencuentro con ex-compañeros de instituto), además de tener que vérselas con otro asesino en serie con muy malas pulgas y los enredos amorosos de su hermana Deb. Su vida ha cambiado mucho en los últimos meses y tendrá que hacer grandes esfuerzos para ocuparse de su hijo, rendir en su trabajo y seguir impartiendo su particular justicia.

Esto es lo que hay: una receta conocida pero que nos apetece seguir consumiendo con muchas ganas, aunque sepamos que las cotas de calidad de las primeras temporadas ya no serán superadas. Aún así, el nivel de alguno de los capítulos es como para enmarcarlo y seguimos disfrutando de momentos sencillamente geniales. Dexter for ever.



viernes, 14 de octubre de 2011

CINE: "EL ÚLTIMO EXORCISMO" (2010)

La trama: el protagonista de la peli es un predicador con cierto éxito en su profesión pero que hace tiempo que ha perdido la fé. Se trata de un tipo un tanto cínico y tramposo, cuyo gran objetivo vital es demostrar que muchas de las supuestas posesiones diabólicas que se dedicaba a "curar" no eran más que farsas o simples desequilibrios mentales.

Comentario: tras el pelotazo que supuso El Proyecto de la Bruja de Blair, ha habido un buen número de filmes que han buscado copiar esa fórmula de éxito sin ningún rubor, estirando el "chicle" hasta la saciedad. Los creadores de El Último Exorcismo han apostado precisamente por eso: plagiar sin complejos -y sin mucha gracia- la mítica peli de marras, haciendo una "revisión" un tanto plana y gris de la archiconocida historia del pueblecito de Blair.

La peli carece de personalidad propia e intenta ganarse al espectador con algún que otro susto predecible y una trama un tanto tramposa y con poca enjundia. Los elementos básicos son conocidos y no sorprenden; mucho menos la forma lineal y sin chispa de ponerlos en escena. Todo suena falso y forzado; poco consistente.

Los actores cumplen sin más, sin enamorar ni aportar ningún plus al resto del producto. Sosetes y poco creíbles, sobre el protagonista (muy sobreactuado en algunos momentos).

La fórmula del falso documental empieza a estar agotada, más si cabe si sólo es una excusa para hacer más de lo mismo sin aportar nada y con el fin de seguir chupando del tarro de taquillazos pretéritos... Una peli de miedo que no da miedo (a veces todo lo contrario) y que no aporta nada al género. Nada que merezca la pena ser visto.



"SONS OF ANARCHY": ROZANDO LA EXCELENCIA

Me han bastado 6 episodios de la 4ª entrega de Sons of Anarchy para constatar que estamos ante una nueva obar maestra del género policíaco. Creí que era complicado superar a The Shield pero tengo que reconocer que estaba equívocado...

Y es que la nueva temporada de Sons es sencillamente genial. La serie está alcanzado una madurez envidiable a un ritmo lento pero seguro, adquiriendo un tono más oscuro a media que pasan los capítulos. Los personajes crecen, las tramas se van enredando cada vez más, las situaciones se hacen más sólidas y creíbles y la trama general nos lleva, inevitablemente, a un punto de no retorno sin posibilidad de escape (muy similar al que vimos en el desenlace de The Shield).

Mientras el club se descompone por la codicia de Clay, su hijastro Jax se va convirtiendo en todo aquello que odiaba. El joven quiere dejar la banda, pero, en vez de acercarse a su objetivo, se va metiendo en un pozo cada vez más profundo del que le costará mucho salir. Mientras, su esposa Tara será el objetivo de una conjura para acabar con su vida (trama ideada por el propio Clay con el fin de evitar que varios secretos del pasado salgan a la luz)... Todo enmarcado en un tono cada vez más tenebroso y desolado, el final previsible de muchas relaciones personales forjadas a fuego lento a lo largo de los años y que amenazan con estallar por los aires.

Las tramas policiales siguen siendo redondas y muy entretenidas. Los giros de los acontecimientos están medidos con una precisión milimétrica, rozando la perfección. Es casi imposible condensar y equilibrar mejor los tiempos para crear una enorme espectación al final de cada episodio. Hay algún capítulo que es, por sí mismo, una autentica lección de TV; de cómo ir "picando" al espectador a base de placebos que le dejan a uno con la miel en los labios.


Cabe destacar también la aparición de algunos secundarios de lujo como el mítico Trejo, que borda su papel de narco con muy malas pulgas (aunque es inevitable que el tipo nos caiga simpático). Tampoco es desdeñable el cameo del bueno de David Hasslehoff, metido a productor porno por unos pocos minutos (impagable).

Sons se está confirmando como una de las mejores producciones de las últimas décadas, una serie como la copa de un pino que crece y crece sin freno a medida que pasan los capítulos. Pronto os hablaré del final de esta 4º temporada, permaneced atentos...

PD: me he enterado de que The Event fue cancelada tras su primera temporada. Otra serie de Ci-Fi que se va al garete antes de tiempo. Una pena...


sábado, 8 de octubre de 2011

OTRA DE CIENCIA FICCIÓN: "FALLING SKIES"

Falling Skies es una serie de tono apocalíptico con invasión extraterrestre incluida. La historia se centra en un grupo de supervivientes de la colonización alien que lucha por sobrevivir y recuperar sus vidas. Todo ello en medio de un planeta arrasado y lleno de peligros.

Esta serie nos sitúa en un escenario distinto al de The Event; una Tierra ya invadida y en la que no valen de nada las diatribas políticas ni las negociaciones. Aquí lo que hay es una guerra frontal, algo que se refleja en el tono lúgubre de las tramas y el contenido de los guiones.

Falling funciona como una especie de "diario de guerra" unido a una trama familiar (la del protagonista y sus hijos), mezcla que funciona razonablemente bien y mantiene el interés en una doble vertiente: por un lado nos involucramos en las vidas de los protagonistas y por el otro seguimos con cierto interés las incidencias del conflicto. Los dos planos se unen formando un todo que resulta bastante creíble y que funciona con cierta solvencia.

La acción y la intriga sobre el origen de los invasores son otros de los pilares de la historia, sin olvidar las tensiones entre las facciones humanas y demás "efectos secundarios" de toda guerra. Las escenas "movidas" resultan creíbles (los efectos especiales están bien hechos), mientras que el misterio sobre los aliens mantiene el interés del personal y va creando cierta espectación (la información se va dosificando poco a poco y con inteligencia).

Lo peor de la serie es es la tono algo ñoño de algunas situaciones y el insoportable sesgo conservador-yanqui de los "discursos" de algunos personajes, una "cuña" política metida con calzador a lo largo de la primera temporada y que no le hace ningún favor de cara al espectador (sobre todo al que no es del Imperio de Imperios).

Las actuaciones son pasables, como el resto de la serie. Un pasatiempo agradable y que no pide demasiado a nuestras castigadas seseras. Veré más capítulos, a ver qué me ofrecen...

jueves, 6 de octubre de 2011

"THE EVENT", UNA NUEVA INTENTONA EN LA CIENCIA FICCIÓN



The Event cuenta la historia de una potencial invasión extraterrestre por parte de un grupo de "agentes aliens inflitrados" en nuestro planeta. Esos sujetos llevan entre nosotros muchas décadas, tiempo durante el cual han copado las más altas esferas del poder político y económico...

Nueva intentona en el terreno de la Ciencia Ficción, campo no bien abonado para acercarse al éxito pleno en la televisión. En este caso la propuesta no destaca por su originalidad, aunque hay algunos aspectos interesantes en la misma:

Dado que la premisa argumental de la serie no aporta nada nuevo, hay que acudir al atractivo de los personajes, la acción y el suspense para poder engancharse a lo que nos están contando. En este sentido destaca una forma de narrar que explota la acción por encima de la reflexión, centrando el foco en los hechos más que en las palabras y apostando por no dar tregua al espectador.

La trama tiene sus lagunas y sus giros imposibles, pero nadie puede negar que muchos capítulos tienen un gran ritmo y que dejan con ganas de más. El ritmo trepidante con el que se suceden los acontecimientos suple esas lacras del guión, aunque a veces esa acción sea demasiado atropellada y confusa (hay muchas situaciones limite que se agolpan sin solución de continuidad, algo que llega a abrumar un poco al espectador).

También destacan unos personajes con cierta gracia y credibilidad. El elenco de actores de la serie no incluye ningún primera espada pero sí gente como Zelko Ivnek, al que hemos disfrutado en muchas series (Heroes, True Blood, Damages, etc.). Aquí interpreta al jefe de la seguridad nacional yanqui, bordando, una vez más, su papel.

Los efectos especiales son bastante resultones, aunque no abundan a lo largo de las distintas entregas. Poco y bien dosificados, como debe ser.

Poco más que comentar, de momento. La primera temporada de The Event se deja ver y es entretenida, pero no es ninguna maravilla. Lo mejor que puedo decir de ella es que sus creadores no se la han cargado a las primeras de cambio y que aún tiene potencial para mejorar. Seguiremos en "la onda"...




martes, 4 de octubre de 2011

"TRUE BLOOD" (PRIMEROS CAPÍTULOS DE LA 4ª TEMPORADA)

Tras una excelente 3ª temporada, True Blood comenzaba la 4ª entrega con la misma frescura y atrevimiento de etapas anteriores:

El primer capítulo nos sitúa un año después de la desaparición de SookE, tiempo durante el cual se han producido cambios importantes en Bon Temps. Entre esos cambios destaca el nuevo status de Bill Compton, sorpresivamente convertido en el Rey de los Vampioros del territorio de Lousiana. Este "nuevo" Bill se muestra más manipulador y misterioso que nunca, punto que le separa aún más de su amada...

Por su parte, Eric Northman sigue empeñado en "conquistar" a Sookie al precio que sea. El poderoso vampiro tiene sus colmillos puestos en la guapa camarera y parece dispuesto a todo con tal de hacerse con ella (y con su preciada sangre). Ese ansia por conseguir a la muchacha le lleva a enfrentarse de forma directa con Bill (convertido ahora en su Rey) y a renunciar a parte de sus "principios".

Este es, muy por encima, el panorama que nos encontramos en esta 4ª temporada de True Blood; una "vuelta de tuerca" que no rompe con la dinámica ni con espíritu de la serie. Los guionistas tienen claros cuales son los pilares de la trama (la historia de amor entre una "humana" y un vampiro) y por ello mismo centran el interés en la triángulo amoroso Sookie-Bill-Eric, dejando en un plano secundario el resto de "ramificaciones". El concepto básico funciona a la perfección, sin obviar lo bien llevados que están los otros "caminos" tomados por la serie.

El equilibrio entre el tono épico (el conflicto entre los propios vampiros y la "guerra fría" con los humanos) y las relaciones entre los protagonistas sigue siendo casi impecable. Por un lado tenemos una buena dosis de lios  "políticos" de altos vuelos y por otro un buen número de enredos amorosos de lo más divertidos; una mezcla que funciona a las mil maravillas. Hay espacio para el suspense (y el terror) y para la la risa, todo ello muy bien dosificado.

Gran inicio de la 4ª Temporada para uno de los mejores títulos del momento. Si queréis diversión a raudales, acción, aventuras sobrenaturales, terror, amor y una pizca de sexo, esta es vuestra serie.

domingo, 2 de octubre de 2011

"TRUE BLOOD" ATACA DE NUEVO (4ª TEMPORADA)

Aquí tenemos otro "pequeño capricho" de HBO, una serie "rara" donde las haya pero que ha conseguido convertirse uno de los éxitos del momento. Y todo con unos ingredientes muy poco habituales:

True Blood es, ante todo, un gran divertimento, un atropellado cuento moderno plagado de referencias a la cultura popular yanqui, la TV, el cine, etc. que nos ofrece alocada suceción de aventuras sobrenaturales protagonizadas por un grupo de personajes especiales y con mucho gancho (unidos por el destino en un encantador lugar llamado Bon Temps, un pueblecito situado en la enigmática y mágica Nueva Orleans). Hablamos de historia trufada de elementos fantásticos y criaturas extrañas como vampiros, hombres lobo, hadas, cambiantes, etc. Todos ellos "conviven" con los humanos en un equilibrio muy precario, creando un contexto explosivo en el que nacen las más estrambóticas tramas y relaciones...

El mundo que nos proponen los creadores de True Bood resulta deliciosamente surrealista y atrapa desde el primer episodio. No es una serie hecha para trascender ni para hablarnos del sentido de la vida (si es que la vida tiene sentido), si no para que desconectemos del mundanal ruido y nos sumerjamos, por un breve período de tiempo, en un sugerente universo gobernado por las buenas vibraciones y en el que no hay tiempo para el aburrimiento.

Tiempo tendré para hablaros de las andanzas de Sookie y sus compañeros de viaje... De momento os recomiendo que empecéis a ver la primera temporada con ganas de pasar un buen rato (no os arrepentiréis).

sábado, 1 de octubre de 2011

RESEÑA: "REPO MEN"

En un futuro no muy lejano gran parte de la población usa órganos artificiales comprados a precio de oro a grandes corporaciones (de dudosa reputación). Si el "usuario" no puede pagar los servicios prestados, unos empleados de dichas empresas -los llamados Repo Men- se encargan de recuperar los órganos "prestados" sin ningún tipo de miramentos...

Estamos ante una de esas películas de Ciencia Ficción que, partiendo de una buena premisa argumental, acaba por resultar un pequeño gran fiasco. La idea básica del film es interesante pero la puesta en escena resulta poco creíble (¿cómo pueden actuar los Repo Men sin ningún tipo de cortapisa legal, con tanta tranquilidad?), así como las relaciones entre los personajes (la del prota y su esposa, por ejemplo). No hablemos ya de una serie de situaciones que pretenden ser originales pero que resultan ridículas y que le alejan a uno de la historia y de los personajes.

Lo mejor del guión es un final bastante sorprendente de esos que tanto gustan al espectador y que cambia el "ritmo" del film con un resultado eficaz e inquietate. Buen colofón para una película desigual y algo "frívola".

Jude Law está aseadito (aunque un poco sobreactuado) en su papel de "cazador de órganos" arrepentido con cierta solvencia, y se ve apoyado por un Forrest Whitaker que, como siempre, supera la media de calidad actoral. Los dos -su relación de amistad- salvan, en parte, el proyecto de lo que podría haber sido una buena película si sus creadores se hubieran dejado de efectismos baratos y escenas cogidas con alfileres al servicio de una mal entendida originalidad.


La ambientación tampoco es nada del otro mundo. Los escenarios recuerdan algo a Blade Runner pero no tienen, ni de lejos, esa potencia ni la personalidad de un futuro supuestamente oscuro y desolador.

Repo Men tiene el mismo problema que muchas obras de Ciencia Ficción de nuestros días: Hollywood no se toma muy en serio este género y es incapaz de escapar de determinados esquemas preconcebidos. Pudo haber sido algo más pero se queda en una peli de acciòn de tantas.

jueves, 29 de septiembre de 2011

DICHO Y HECHO: VUELVE "SONS OF ANARCHY"

Ya tenemos de vuelta a nuestros delincuentes favoritos: los Sons acaban sus "cortas" vacaciones en la trena para ajustar las cuentas a más de un despistadillo...

Tras el apoteósico final de la 3ª Temporada (la "excursión" a Belfast para recuperar al hijo de Jackson-Teller), los muchachos salen de la cárcel para recuperar sus vidas en Charming -la pequeña población en la que viven- y hacerse cargo, de nuevo, del "negocio familiar"... Pero vayamos por partes:

La primera mala noticia para nuestros chicos es que el nuevo alcalde, un político corrupto, quiere romper la tranquilidad de la zona construyendo una urbanización de lujo de dudosa utilidad. El tipo en cuestión es un viejo conocido de la banda y está dispuesto a haceles la vida imposible para que se vayan lo más lejos posible (el cariño es mutuo). Eso y la presencia de un nuevo -y honrado- Sheriff, ofrece un panorama poco halagüeño para los Sons, que para colmo de males deberán intentar recuperar el control del tráfico de armas de manos de la mafia rusa.

Pero lo verdaderamente interesante siguen siendo las relaciones entre los personajes. Los protas siguen enganchando por su carisma y los actores que les dan vida hacen un trabajo más que notable. Todos los protagonistas tienen cosas que contar, todos aportan algo (desde el último miembro del Club hasta el viejo y enfermo polícia retirado). Tampoco desentonan las nuevas situaciones, aunque alguna suene un poco a "a más de lo mismo" (algo inevitable en una serie de esta naturaleza).

Clay Teller parece dispuesto a morir matando (su enfermedad avanza y el tiempo de la retirada está cerca), Jax sigue con sus dudas (aunque las disimula bastante bien), Tara no acaba de estar integrada de verdad en la banda... La interacción entre todos, sus tejemanejes y conflictos, seguirán siendo uno de los puntos más fuertes de la nueva entrega.

El primer capítulo de la 4ª temporada de Sons es una pasada, una lección de ritmo que quita el "sentío". Otra muestra de que esta serie tiene gancho y está más viva que nunca, volviendo una y otra vez a sus orígenes y manteniendo el tipo en todo momento.

Estos nuevos episodios van a tenernos en vilo durante muchas semanas... Y es que el nivel de calidad sigue en todo lo alto, mejorando cada temporada hasta cotas dificiles de superar. A disfrutar, amigos/as...

ESPERANDO LAS NUEVAS TEMPORADAS (II Y FINAL).

SONS OF ANARCHY: Sons es una serie de tono policiaco de los creadores de la mitica The Shield (ya os hablaré de ella otro día). La historia gira en torno a una banda de rudos moteros de los EE.UU., un grupo de personajes que se mueven al margen de la ley entre los cuales se establecen relaciones potentes y muy complejas.

Hablamos de una de esas producciones que destaca por encima de los muchos títulos del género que ven la luz todos los años. La clave dé su éxito reside en un notable elenco de actores encabezado por el veterano Ron Pearlman, actorazo de la vieja escuela que da vida al curtido jefe de los Sons. Katey Sagal interpreta a Gemma Teller, su "amnegada" y manipuladora esposa (y la que mueve los hilos del poder en la sombra). El hijo de ambos es Jackson Teller, personaje central de la serie y que irá descubriendo, poco a poco, secretos familiares que harán que su vida de un giro de 180º...

Los creadores de Sons han tejido una densa red de mentiras que van saliendo a la luz a medida que pasan las temporadas. Los personajes se van enredando cada vez más en esa "tela de araña" al mismo tiempo que crecen y evolucionan (algunos). Las tramas se van haciendo más complejas a medida que avanza la serie, ampliando su marco de acción y abriendo nuevas y muy atractivas posibilidades.


Los guiones van al grano pero no están muy bien estructurados, mezclando acción, suspense, amor y un "agradable" toque de humor negro. Tenemos guerras de bandas, enredos amorosos, tramas policiacas, algo de política local, etc., un coktail explosivo y altamente adictivo.

BOARDWALK EMPIRE: si quéreis un definición sencilla de esta serie, podemos decir que es una precuela de Los Soprano, una serie netamente "mafiosil" centrada en la figura de un personaje tan complejo y ambivalente como fuera el gran Tony Soprano.

Enoch Johnson es el "cacique" de Atlantic City durante la época de la Ley seca en los EEUU (años 20). Se trata de un poderoso "hombre de negocios" que mueve los hilos de la ciudad en la sombra, comprando voluntades y viviendo al margen de las leyes. Su imperio es cada vez más grande y su influencia crece sin freno, a la par que el crimen organizado extiende sus tentáculos por todo el país...

Pedazo de serie de HBO. Una obra con voluntad de permanecer en las pantallas durante muchos años y de converitrse en otro pelotazo televisivo. Sus atractivos son muchos, destacando un elenco de protagonistas excepcional, unos guiones muy cuidados y una ambientación a la altura de lo que merece un proyecto tan ambicioso.

Con lo mejor cine de gansters (y las ganas de HBO por hacer algo grande), Baordwalk Empire dará mucho que hablar en el futuro...




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miércoles, 28 de septiembre de 2011

ESPERANDO LAS NUEVAS TEMPORADAS (I)

Con la entrada del otoño llegarán las nuevas temporadas de algunas de mis series favoritas. Ardo en deseos de ver los nuevos capítulos, de disfrutar de algunas de las mejores producciones del momento:

DEXTER: tras una última temporada a la altura de las anteriores, nuestro poli-psicópata favorito tendrá que seguir combatiendo con su lado oscuro y buscando su lugar en un mundo que le resulta ajeno y hostil (lo mismo pensará el mundo de él, claro)...

Dexter es una de las mejores series de la última década, una obra que ha mantenido un nivel muy alto a lo largo de 5 intensas temporadas. Las tramas siguen atrapando al espectador a base de muy buenas interpretaciones, argumentos sólidos y giros sorprendentes, bien dosificados y con pocas trampas. No es una obra maestra pero sí de los títulos más solventes de los últimos años. ¿Serie de culto?... Apostad a que sí.

MAD MEN: palabras mayores... Hablamos de una de esas series que sentará cátedra en el mundo de la TV, una joyita que todo el mundo debería ver con deleite y fijándose en los más mínimos detalles.


Mad Men narra las aventuras y desventuras de un alto ejecutivo de una empresa de publicidad yanqui de finales de los años 60. Don Draper -así se llama el protagonista- es, en apariencia, un padre de una familia ejemplar, guapo, adinerado y con un enorme carisma. Sin embargo, tras esa fachada de "gentleman" triunfador se esconde una personalidad angustiada y llena de complejos, una mente atormentada que lucha por sobrevivir en el contexto de una sociedad elitista que no acepta la mediocridad y el fracaso.

Los creadores de la serie nos ofrecen una visión angustiosa de una sociedad decadente marcada por el machismo, la homofobia, el  racismo soterrado, las falsas apariencias, etc. Un entorno axfisiante en el que los personajes no pueden ser ellos mismos y deben mentir a los demás y a sí mismos para sobrevivir.

Dos pedazo de seriacas, cada una en su estilo. La primera es entretenimiento puro y duro (con varios niveles de "lectura") y Mad Men es... Mad Men.

lunes, 26 de septiembre de 2011

RESEÑA: "VALOR DE LEY"

No voy a ser yo el que descubra a los hermanos Coen... Estos dos diablillos del cine actual llevan un par de décadas dando lecciones de cine y dejando grandes filmes para el recuerdo. Valor de Ley es otra muestra de ello:

Valor de Ley es un Western crepuscular, el "remake" de un viejo film de John Wayner pasado por el tamiz de este par de genios del 7º arte. El resultado es una vuelta de tuerca genial al género que destaca por su frescura y su delicioso sentido del humor (un humor negro, un tanto surrealista y ácido que deja momentos realmente divertidos).

La trama gira en torno a una niña -parlanchina y sabionda- que busca venganza por la muerte de su padre, por lo que contrata a un anciando y alcoholizado ex-sheriff convertido en cazador de hombres con muy pocos escrúpulos. Todo ello en el contexto de un "wild west" decandente que se resiste a desaparecer tras el empuje de la modernidad.


Destaco a un Jeff Bridges en estado de gracia, un actor que está en el momento cumbre de su carrera y que convierte en oro todo lo que toca. En este caso borda el papel de cazarrecompensas borracho y pendenciero, un personaje patético pero que rebosa carisma por lo 4 costados y que acaba por hacerse querer de forma inevitable. Una actuación genial que a la que da justa réplica un gran Matt Damon en la piel de honrado ranger escándalizado por el comportamiento de su compañero de desventuras.

Como fan que soy del género, no puedo por menos que quitarme el sombrero ante esta nueva lección de cine de los Coen. Han hecho una revisión del género que mantiene el tipo con una solvencia pasmosa y que mejora, con creces, la obra original. Han trastocado el modelo y, respetando su esencia, han dado un giro "moderno" al mito, marcando el terreno con una huella muy personal y reconocible. El resultado es un film entretenido a más no poder y con momentos muy divertidos y entrañables. Se han vuelto a superar.


MI PRIMER POST: RESEÑA DE "SÚPER 8".

Súper 8 llegó a España rodeada de una gran espectación. El "aparataje" publicitario nos la vendía como una película fresca, diferente, atrevida... Adjetivos un tanto exagerados para un film que me dejó bastante frio...


Los creadores de Súper 8 no se han molestado en ocultar que se trata de un claro homenaje al cine fantástico y de Ciencia Ficción de los años 80. La intención es clara y la trama responde a los clichés de esos géneros tan explotados no hace demasiado tiempo: aventuras juveniles inciáticas, elemento sobrenatural o fantasioso, exaltación de la amistad, una pizca de acción, humor blanco, etc. Elementos reconocibles pero bien dosificados, todo al gusto de un espectador ansioso por revivir viejas sensaciones y remover recuerdos de los "buenos tiempos".

El homenaje a cintas como E.T. o Los Goonies salta a la vista pero no llega a ser demasiado empalagoso; lo que falla en la película es la ausencia de una trama lo suficientemente sólida y diferenciada para atrapar al espectador que busque algo más que la pura nostalgia. Si uno quiere un "plus" se sentirá defraudado por un guión que no explota todas las posibilidades de una gran idea original y que se queda en la superficie. Sobran buenas intenciones y falta un poco más de "chicha".

Nada nuevo bajo el Sol... Película bienintencionada con buenos actores, con sus efectitos especiales, algunos momentos graciosos (otros algo ñoños) y buen rollo. Un entretenimiento que contentará al que busque pasar un buen rato pero que dejará un tanto frío al que que vaya al cine ansioso por ver algo distinito. Buen homenaje; peli de andar por casa que no se caracteriza por su originalidad ni su vena transgresora (todo lo contrario).

Hollywood tiene que recurrir a fórmulas ya gastadas para cubrir el expediente e intentar disimular la ausencia de nuevas ideas. No hay originalidad en las propuestas, por lo que se busca el camino más corto. En este caso tenemos más de "lo mismo" pero con un envoltorio cuidado y que apela a la nostalgia de una generación de espectadores de recordamos con cariño un tipo de cine que murió hace tiempo.


domingo, 25 de septiembre de 2011

EMPEZAMOS UNA NUEVA AVENTURA EN LA RED

Hace tiempo que tenía el gusanillo de crear un blog sobre Cine y series de TV. He tenido otros blog del estilo pero hace tiempo que los abandoné. La vagancia, el cansancio... El caso es que quiero volver al redil de nuevo, iniciar una nueva aventura bloguera.

Como digo, este blog hablará de Cine y de series, sobre de series americanas (las que más me gustan). Tengo ganas de hacer algo que merezca la pena y pueda perdurar. Veremos hasta dónde soy capaz de llegar...

Saludos a todos y bienvenidos!!!